Ирландия — страна с уникальным культурным наследием. Корни ее литературы уходят в кельтское прошлое, в древнеирландские мифы и саги. В раннем Средневековье Ирландия, уберегшаяся от набегов гуннов и готов, стала очагом христианского просвещения для всей Европы, и здесь расцвела особая монастырская поэзия, с ее удивительно непосредственным восприятием природы, мира и человека. С древних времен в Ирландии поэты почитались наравне с высшими жрецами и королями. Они проходили обучение технике стихосложения в особых бардических школах. С окончательным порабощением Ирландии Англией ее поэзия стала чахнуть, сам язык, подвергшийся репрессиям, постепенно вышел из употребления. Но случилось чудо: перейдя на язык завоевателей, ирландский дух воскрес в новой англо-ирландской поэзии Томаса Мура, Уильяма Йейтса и других поэтов. Три нобелевских лауреата: Йейтс, Беккет и Хини, не говоря уже о великом прозаике Джеймсе Джойсе, — свидетельство новой славы ирландской литературы. Кстати, Джойс писал стихи, образцы которых вы также найдете в этой маленькой антологии. Антология начинается с гимна святого Патрика, великого святителя Ирландии (V в.), а заканчивается поколением поэтов Кровавой пасхи 1916 года, погибших за свободу Ирландии.
БАРДЫ, КОРОЛИ И ОТШЕЛЬНИКИ
«Тысячелетняя», в данном случае, художественное преуменьшение. История ирландской поэзии насчитывает, по меньшей мере, полтора тысячелетия, — а если учитывать дохристианский период, и того больше. Поэты-филиды, наравне со жрецами-друидами, почитались в Ирландии с незапамятных времен. Слово «филида» имело магическую силу; без его хвалы слава королей была неполной и непрочной, его хула сулила беду и бесчестье. С приходом христианства в V веке наступила письменная эра; но христианская традиция с языческой не враждовали. В маленьких монастырях и скрипториях ученые монахи не только копировали богослужебные книги, но и записывали ирландские мифы и предания, а также жития святых и всякие необыкновенные истории.
«Песнь Амергина» традиционно считается первым ирландским стихотворением. И хотя ученые, основываясь на лингвистическом анализе, этого не подтверждают, не будем отступать от традиции и спорить с красивой легендой. В средневековой «Книге завоевания Ирландии» рассказывается, что предки ирландцев —
С самого начала стихами выражалось сакральное, возвышенное, драматически выделенное. В ирландских сагах — сказаниях о богах и героях — прозаический рассказ, как правило, перемежался стихотворными вставками. К самым известным среди них относятся плач Дейрдре по своему возлюбленному Найси и песня Грайне над спящим Диармайдом. Такое же смешение прозы со стихами характерно и для литературы житийного характера. Многим ирландским святым приписывали сочинение гимнов, молитв или просто стихов, сложенных по тому или иному случаю. Так, святой Колумба, по-ирландски именуемый Колум Килле, считается автором целого ряда стихотворений, в том числе горестной элегии, написанной в изгнании на острове Айона:
Отметим, что именно в ирландской — и одновременно в родственной ей валлийской поэзии — впервые в Европе возникла и стала широко употребляться рифма. Это произошло не позже VI века. Раннюю ирландскую поэзию этого периода часто называют «монастырской лирикой», потому что слагалась она, в основном, учеными клириками. Но как широк тематический и эмоциональный спектр этих стихов! Мы слышим, как монах жалуется на свои грешные мысли, мешающие ему сосредоточиться во время молитвы:
Мы видим, как, вынеся свою тетрадь и чернильницу из кельи в лесок, он наслаждается весенним воздухом и пеньем птиц:
Вот автор жалуется, что «рука писать устала…». Или обращается к своему любимому коту по имени Пангур, который скрашивает ему часы усердных трудов. Кот тоже занимается богоугодным делом — он ловит мышей, грызущих рукописи: «Кот привык — и я привык / Враждовать с врагами книг».
Поразительно стихотворение, которое в оригинале называется «Криног», что значит по-ирландски: «Старая-молодая». В ней автор объясняется в любви подруге юности, с которой много лет делил ложе и кров, но судьба разлучила их — и вновь соединила спустя целую жизнь:
На самом деле, адресатом этих строк является не женщина, а книга! При первой публикации стихотворения, найденного в старинной рукописи, о том не сразу догадались. Предполагали, что речь идет об одной из так называемых «тайных дев» (
Особый интерес представляют стихи, в которых христианская традиция сталкивается с языческой. К таким произведениям относится повесть (известная в разных вариантах) о судьбе Ойсина, сына знаменитого вождя Финна Мак Кумала. Увлеченный волшебной девой по имени Ниав в странствие по зачарованным островам, Ойсин проводит с ней триста лет, которые пролетают, как три дня, и вновь вступив на берег Ирландии, превращается в дряхлого старика. Тогда-то он встречает святого Патрика, и между ними происходит обмен речами, Патрик прославляет Христа и монашескую жизнь, а Ойсин, перенесенный, как на машине времени, в чужой век, жалуется на свою судьбу немощного старца и вспоминает золотые времена ушедшего в прошлое языческого мира, охоту, пиры и сражения.
К этому же роду принадлежит монолог Старухи из Берри, вспоминающей молодые годы и жалующейся на постигшую ее старость. По легенде, под конец жизни она раскаялась и стала монахиней. В ее стихах явно больше языческого, чем христианского. Она сравнивает доблестных королей и воинов, которых когда-то любила, и нынешних молодых — явно не в пользу последних:
Описывая свою жалкую старость, она достигает настоящего пафоса, величия в горе; цикл Безумной Джейн Йейтса, безусловно, берет начало отсюда. Ключевая строфа, которая, на мой взгляд, прямо соотносит Старуху из Берри с евангельской Марией Магдалиной, возникает как бы ненароком и без связи с предыдущими:
Заключительная строфа этого стихотворения сравнивает жизнь человека с явлением природы — и противопоставляет их, не оставляя слушателю никакого утешения:
Ранняя ирландская лирика уникальна по своему тонкому чувству природы, гармоничному растворению в ней. Для друида, поэта-жреца архаической эпохи, характерно почитание деревьев,
Древнеирландские поэты описывали природу во всех ее проявлениях, не только отрадных, но и страшных — вроде бури, застигающей корабль вдали от берегов, во владениях морского бога Лера:
В повести о безумном короле Суибне, дошедшей до нас в версии XII века, рассказывается о ссоре языческого короля со святым монахом, который, в отместку за обиду, лишил короля разума. Превратившись в какое-то странное существо — получеловека, полуптицу, Суибне обречен скитаться по дебрям Ирландии, нигде не находя себе пристанища. В жалобах короля, страдающего от зимней стужи, чувствуется такая дрожь нагой человеческой плоти, что вспоминается шекспировский Лир в степи и нищий Том из Бедлама, застигнутые бурей в степи:
Расцвет монастырской культуры в Ирландии прервали в IX–XI веках набеги викингов. Желанной целью для этих морских разбойников были богатые монастыри, расположенные вблизи побережья. Грабежи и пожары нанесли огромный урон монастырским библиотекам. О том, что погибло, можно судить по сохранившимся образцам иллюминированных рукописей раннего Средневековья, например знаменитой «Книге из Келлса». Несомненно, много утрачено и памятников древней поэзии — в том числе тех «случайных» стихотворений, что возникали под пером монахов-переписчиков в минуту отдыха и записывались где-нибудь на свободном месте рукописи. Среди этих
После окончательного изгнания викингов (успевших, впрочем, основать города Дублин, Корк и Лимерик) наступила новая эпоха. Теперь главной внешней угрозой стала английская экспансия. В сопротивлении англичанам и клановых междоусобицах прошли четыре века. В ирландской поэзии это — эпоха бардов. В прежние времена бардами назывались филиды низшего разряда, лишенные глубоких знаний и пророческого дара, зачастую лишь исполнявшие сложенные песни. Но теперь, в иных исторических условиях, когда институт филидов пришел в упадок, их место как слагателей стихов заняли барды.
Этот новый период ирландской поэзии продлился чрезвычайно долго — с XII века почти до конца XVII. При королях всех пяти ирландских провинций — Ольстера, Коннахта, Мюнстера, Мида и Ленстера — и при каждом крупном клановом вожде состояли барды, главной обязанностью которых было прославлять своего властителя и его деяния. Весьма изощренные приемы этого искусства изучали в бардических школах. Ученики должны были запоминать наизусть тысячи стихотворных строк, а также упражняться в различных жанрах поэзии. Все обучение велось на слух, и сочинять стихи предписывалось в полной изоляции от мира, в темноте и тишине. Недаром среди бардов нередко были слепые певцы. Плоды поэтических восхвалений сохранились до наших дней в значительном количестве; они имеют интерес для историка и лингвиста, но как стихи по большей части откровенно скучны. Подлинную художественную ценность представляют как раз те случаи, когда бард творил не по службе, а для себя, выражая собственное, глубоко личное, переживание.
Среди этих лучших примеров бардической поэзии «Мольба о ребенке» Мак Нами, конгениально переведенная на русский язык Владимиром Тихомировым. Переплетающиеся рифмы, внешние и внутренние, богатая аллитерация и раскачивающийся ритм придают благочестивой мольбе певца магическую силу древнего заклинания:
К исключительным образцам бардической поэзии относится и трогательный плач по умершей жене Миредаха Шотландца. Но в целом среди лучших, переживших свое время стихотворений, большая часть сатирических и пародийных — например, шуточные восхваления своего старого плаща или соленой селедки.
Середина XVII века — переломный момент в истории Ирландии. Карательная армия Оливера Кромвеля железной метлой проходит по стране, сея ужас и смерть, сокрушая последние островки ее независимости. Окончательно надежды ирландцев были похоронены после сражения на реке Бойн, в котором было разгромлено войско католического короля Иакова II. После ухода в изгнание виднейших ирландских вождей Севера («бегство эрлов») старая клановая система фактически распалась. Для бардов, кормившихся при дворах знати, наступило трудное время. Они были вынуждены скитаться, добывая скудное пропитание сочинением стихов в трактирах и на ярмарках. Их несчастная участь неизгладимой метой запечатлелась в памяти ирландской поэзии. Вариации на темы «бродячих бардов» писали многие ирландские поэты XX века, в том числе Джеймс Стивенс:
Английские завоеватели последовательно вели политику искоренения ирландской культуры и языка, справедливо видя в них стихию, подпитывающую энергию сопротивления народа. В числе принятых в конце XVII века законов был и закон против бродячих бардов (наряду с бродячими учителями и католическими священниками). В последующие два века под неослабным давлением английской администрации ирландский язык оказался почти вытеснен из употребления на большей части страны. Особенно быстро этот процесс пошел после Великого голода 1845—1850-х годов, когда население Ирландии уменьшилось на четверть (включая убыль от эмиграции). В это время и ирландская поэзия, вслед за своими читателями, почти полностью перешла на английский язык. Каким же образом, претерпев столь болезненную перестройку, ей удалось сохранить свой особый голос и связь с многовековой традицией?
Не в последнюю очередь это произошло благодаря песням и музыкальному народному фольклору. С конца XVIII века ирландская песня переживала настоящий расцвет. Самым распространенным жанром в то время стала городская баллада (
Генерал-губернатор Ричард Талбот жил в XVII веке, но кому до этого дело? Слова задорные, а мелодия такая привязчивая, что уже много лет звучит на Би-би-си как позывные перед новостями. Кстати, что значит этот припев: «Лилибул
Соединить народный музыкальный фольклор с литературной традицией и новейшими романтическими веяниями удалось Томасу Муру в прославившей его книге «Ирландские мелодии». Он собрал большое количество ирландских песен и написал на народные мелодии большой цикл патриотических стихотворений, многие из которых поются в Ирландии до сих пор. Одна из самых знаменитых, «Молчит просторный тронный зал», посвящена красноречивым руинам древней столицы Ирландии:
Другие «мелодии» Мура славили павших героев, проклинали тиранов, воспевали верную любовь, оплакивали разлуку с родиной и восхваляли песенный дар ее бардов:
Слава Томаса Мура при его жизни была велика. Поэта любили и в далекой России, где его стихи переводили В. Жуковский, М. Лермонтов, И. Козлов (которого даже называли «русским Муром») и другие поэты. Свободолюбивые песни Мура и его романтическая поэма «Лалла Рук» были популярны в кругу декабристов. По свидетельству мемуариста, один из руководителей восстания М. П. Бестужев-Рюмин накануне казни в Петропавловской крепости передал товарищам листок со своим переводом Томаса Мура как прощальный подарок.
А стихотворение «Вечерний звон» в переводе Козлова стало русской народной песней — неудивительно ли? Строго говоря, оно входило не в «Ирландские мелодии», а в другой цикл, названный Муром «Песни разных народов». В английском оригинале стихотворение имело интригующий подзаголовок: «
Ивану Козлову принадлежит перевод и другого ирландского поэта, Чарльза Вулфа, в отличие от Томаса Мура совсем не знаменитого. Он остался в литературе автором одного-единственного стихотворения «На погребение английского генерала сэра Джона Мура в Корунне», — которое русские читатели знают по первой строке: «Не бил барабан перед смутным полком…» Переводчику замечательно удалось передать размеренную поступь и сдержанную скорбь похоронного воинского марша:
Самым талантливым в младшем поколении ирландских поэтов-романтиков был Джеймс Кларенс Мэнган. Он тоже, как говорили в старину, «не свершил до конца своего поприща», рано умер и не дал ирландской поэзии всего, что обещало его незаурядное дарование. Среди самых известных стихотворений Мэнгана — свободное переложение народной песни «Темнокудрая Розалин» («Róisin Dubh»), воспевающее Ирландию в образе прекрасной девушки. Его беспросветно мрачная «Сибирь», по-видимому, навеяна слухами о дальней холодной стране, где несчастные изгнанники, жертвы царской деспотии, страдают и гибнут среди бесконечных ледяных пространств. Это символическое стихотворение; Сибирь в нем не столько географическое понятие, сколько вообще образ мира, где правят тираны, мира-каторги.
Еще одно популярное в Ирландии стихотворение Мэнгана примечательно тем, что его повторяющийся рефрен «
Вся вторая половина XIX века отмечена ростом самосознания ирландского народа и его культурной элиты, национальным подъемом, который проявлялся в самых разнообразных формах — в развитии кельтской археологии, в публикации древнеирландских текстов, и возникновении патриотических обществ: от тайного общества фениев до вполне респектабельной Гэльской лиги, ставящей своей целью возрождение ирландского (гэльского) языка. На рубеже XX века этот подъем породил два замечательных культурных явления — Ирландское литературное возрождение и Ирландский национальный театр. В обоих движениях ключевую роль играл выдающийся поэт и драматург Уильям Батлер Йейтс.
Йейтс начинал как поэт-символист. Он испытал сильное влияние английских прерафаэлитов Данте Габриэля Россетти и Уильяма Морриса, создавших новый стиль в живописи и в поэзии. Древние легенды и великие сюжеты литературы под их пером оживали во всем блеске художнического воображения — необычно и достоверно. Йейтсу пришла счастливая мысль соединить прерафаэлитские приемы с ирландским колоритом, взяв вместо античных, библейских и скандинавских сюжетов образы кельтской мифологии и ирландских народных сказок. Так возник стиль «кельтских сумерек», с наибольшей полнотой выраженный в сборнике Йейтса «Ветер в тростниках» (1899). Древние короли и вещие друиды, охотничьи псы и колесницы, могучие боги и таинственные сиды, белые птицы над морем и стон кулика над болотом — все это вошло в его стихи, и в каждом стихе, в каждом звуке — неизбывная, неутолимая тоска по Сокровенной Розе, в которой заключена тайна красоты и любви…
В «Улиссе» Джойса юный Стивен Дедалус вспоминает, как его умирающая мать плакала от этих слов на своем ложе…
Джеймсу Джойсу было двадцать лет, когда он пришел к Йейтсу со своими первыми литературными опытами. Он вел себя самоуверенно и заносчиво, но Йейтс не обратил на это внимания и поддержал талантливого молодого человека — которому еще предстояло написать один из величайших романов XX века. Но начинал он со стихов, и в первом сборнике «Камерная музыка» йейтсовские мотивы очевидны. Например, в последней, тридцать шестой, пьесе сборника:
Литературоведы обычно пренебрегают лирическими стихами Джойса. Разумеется, они кажутся пробой пера на фоне грандиозной постройки его «Улисса». А между тем «первенец фантазии» Джойса — произведение весьма оригинальное. Он сплетен из веточек, выдернутых из гнезда не одного лишь Уильяма Йейтса, но, например, и любимого Джойсом поэта и композитора XVI века Томаса Кэмпиона. В изящный букет мадригалов и любовных признаний вплетены ирония и атрибуты школярской учености, — что не отменяет их подлинного лиризма:
Это сочетание пафоса и рефлексии характерно и для последнего прижизненного сборника Джойса «Пенни за штуку» (1927), выпущенного уже после «Утеса». В названии сборника заключается сложная игра. Во-первых, в него первоначально входило ровно двенадцать стихотворений, и предполагалось назначить ему цену в один шиллинг: по пенни за штуку. Во-вторых, первое слово названия было напечатано как POMES, что давало возможность прочитать его как английское POEMS (стихи) и как французское POMMES (яблоки). В-третьих, к дюжине этих стихов-яблок в последний момент было добавлено тринадцатое — автор-продавец отвешивал товар, как говорится, «с походом». Это добавочное стихотворение автор назвал дублинским словечком
Между тем жизнь Йейтса сложилась так, что первое десятилетие XX века было почти полностью посвящено его главному проекту тех лет, Ирландскому национальному театру, для которого он работал как драматург, режиссер и директор. Лишь к 1916 году совершилась давно подготовлявшаяся метаморфоза его стиля, и туманный певец «кельтских сумерек» превратился в того по-орлиному смотрящего на жизнь поэта, каким сделался Йейтс в свои зрелые годы.
Это время совпало с кризисными годами в истории Ирландии. Весной 1916 года неожиданно разразилось Дублинское восстание, известное также как «Кровавая Пасха» (
писал Пирс в стихотворении «Видение». Он и его соратники верили, что кровавая жертва, принесенная на алтарь свободы, не будет напрасной. И действительно, их порыв, многим казавшийся тогда глупым и безрассудным, ускорил приход ирландской независимости — хотя для полного ее торжества стране еще предстояло пройти сквозь ожесточенную гражданскую войну.
В 1923 году было провозглашено независимое Ирландское государство, и в том же году Уильяму Батлеру Йейтсу была присуждена Нобелевская премия по литературе. Но его высшие достижения — сборники «Майкл Робартис и плясунья», «Башня», «Винтовая лестница», цикл о Безумной Джейн, стихотворные пьесы «Чистилище» и «Смерть Кухулина» — были еще впереди. Творческая сила поэта не ослабевала. Ирландские мотивы по-прежнему занимали видное место в его поздней лирике; в их числе — «Проклятие Кромвеля», оплакивающее гибель культуры под пятой агрессивного варварства, «Кухулин примирённый» и, конечно, его стихотворное завещание «В тени Бен-Балбена». В этом стихотворении, написанном за полгода до смерти, Йейтс подводит итог своим заветным мыслям и дает наказ будущим ирландским поэтам:
Ирландские барды, в целом, исполнили завет Иейтса. Их голоса не потерялись в общем хоре англоязычных поэтов. Пережив самый болезненный разрыв, который только может претерпеть литературная традиция, — вынужденный переход на другой язык, — ирландская поэзия не изменила себе. Она по-прежнему ощущает свою неразрывную связь с ирландской историей, по-прежнему находит опору и вдохновение в древней кельтской традиции.
Стоит еще добавить: мало в какой европейской стране престиж поэта стоял и стоит на такой высоте. Этим, в частности, можно объяснить ту поистине всенародную любовь, которой был окружен недавно скончавшийся Шеймас Хини, замечательный поэт, нобелевский лауреат по литературе 1995 года.
Вообще, этот маленький народ подарил миру удивительно много первоклассных писателей. В Средние века Ирландию называли «страной святых и ученых». С не меньшим основанием ее можно назвать страной певцов и бардов. Недаром на ирландском гербе мы видим не грозного льва, не леопарда, не сокола и не орла, а изображение музыкального инструмента — ирландской арфы.
Ранняя ирландская лирика VI–XII веков
ПЕСНИ АМЕРГИНА
ПЛАЧ ДЕЙРДРЕ
СОН ДИАРМАЙДА
КРИК ОЛЕНЯ
МЛАДЕНЕЦ ИИСУС
РЕЧЕНИЯ ОЙСИНА
ИЗ ПЕСЕН КОЛУМ КИЛЛЕ
ИЗ СТИХОВ ГОРМФЛАТ
ИЗ СТИХОВ О БЕЗУМНОМ КОРОЛЕ СУИБНЕ
СКАЗАЛА СТАРУХА ИЗ БЕРРИ, КОГДА ДРЯХЛОСТЬ ПОСТИГЛА ЕЕ
КОРОЛЬ И ОТШЕЛЬНИК
МОНАХ В ЛЕСОЧКЕ
МОНАХ И ЕГО КОТ
ВОТ МОЙ СКАЗ
НОЧНОЙ КОЛОКОЛ
ДРОЗД НАД ЛОХ-ЛАЙХОМ
БУРЯ
О МЫСЛЯХ БЛУЖДАЮЩИХ
УТРАЧЕННАЯ ПСАЛТЫРЬ
ЕВА
СКАЗАЛА ЛИДАЙН, ОТПРАВЛЯЯСЬ ИСКАТЬ КУРИТИРА
ВРЕМЕНА ГОДА
МАЙСКИЙ ДЕНЬ
Бардическая поэзия XIII–XVIII веков
МАК НАМИ
МИРЕДАХ ШОТЛАНДЕЦ
МАГОН О’ХИФЕРНАН
НЕИЗВЕСТНЫЕ АВТОРЫ
СТАРЫЙ ПЛАЩ
ЛИС И ЦАПЛЯ
РЕВНИВЕЦ
ЖИЗНЬ ШКОЛЯРА
ТРОЕ ЖДУТ МОЕЙ СМЕРТИ
ДА ЗДРАВСТВУЕТ СЕЛЕДКА!
СТРОФЫ
ПИРЕС ФИРИТЕР
ДЭВИ О’БРУДАР
ТЕЙГ РУА О’КНУХУР
ЭГАН O'РАХИЛИ
Ирландские народные песни XVII–XVIII веков
ЧЕРНАЯ РОЗА
МОЯ БУРЕНКА
КТО ТАМ НА МОЕЙ МОГИЛЕ
Она
Он
Она
Он
Она
Он
Она
Он
МОЙРА НИ ВИЛОН
РИСТАРД О'БРИНИ
Он
Она
Он
Она
Он
Она
Он
Она
ПОЦЕЛУЙ МНЕ ДАЛА
ЭЙ, МУЖЕНЕК, ТЫ МНЕ НЕ ПАРА!
Поэты XIX века
ТОМАС МУР
* * *[69]
ЧАРЛЬЗ ВУЛФ
ДЖЕЙМС КЛАРЕНС МЭНГАН
ТОМАС ДЭВИС
ТОМАС МАКГИ
Англо-ирландские народные баллады XIX века
ЛИЛЛИБУЛЕРО
РЕКРУТ ИЗ КЕРРИ
ТЕМНОГЛАЗЫЙ МОРЯК
ЖЕНЩИНЫ ХУЖЕ МУЖЧИН
ДЖОННИ ГРЕЙ
ВАНДИМЕНОВА ЗЕМЛЯ
МИССИС МАКГРАТ
ПЕСНЯ ГОЛОДА
ФРЕГАТ ФЕНИЕВ
ОРАНЖИСТСКАЯ ФЛЕЙТА
Ирландская поэзия конца XIX — первой половины XX века
УИЛЬЯМ БАТЛЕР ЙЕЙТС
ТОМАС МАКДОНАХ
ПАТРИК ПИРС
ДЖОЗЕФ ПЛАНКЕТТ
ДЖЕЙМС ДЖОЙС
ЛУННАЯ ТРАВА[161]
О bella bionda,
Sei come l'onda![162]
ФРЭНСИС ЛЕДВИДЖ
СОДЕРЖАНИЕ
1. «Я сохач — семи суков…»
2. «Эрин я кличу зычно…»
Плач Дейрдре.
Сон Диармайда.
Крик оленя (Гимн святого Патрика).
Младенец Иисус (Видение святой Иты).
1. Бену Гулбайн.
2. «Длани мои скорчены…»
3. «Рыжих не стало…»
Думы изгнанника.
Рука писать устала.
1. «Прочь, монах, ступай-ка прочь…»
2. «Горе нам! о Нейлов дом…»
1. Келья Суибне.
2. Деревья Ирландии.
3. Суибне и Эран.
4. Суибне в снегу.
Сказала старуха из Берри, когда дряхлость постигла ее.
Король и отшельник.
Монах в лесочке.
Монах и его кот.
Вот мой сказ.
Ночной колокол.
Дрозд над Лох-Лайхом.
Буря.
О мыслях блуждающих.
Утраченная псалтырь.
Ева.
Сказала Лидайн, отправляясь искать Куритира.
Времена года.
Майский день.
Мак Нами
Моление о ребенке.
Миредах Шотландец
Сталь-подруга.
На смерть жены.
Магон О'Хифернан
Кому стихи?
Неизвестные авторы
Старый плащ.
Лис и Цапля.
Ревнивец.
Жизнь школяра.
Трое ждут моей смерти.
Да здравствует селедка!
Строфы.
«Благо тебе, рыжеперый мой петел…» 109
«Были при Патрике прочны основы…» 110
«Согрет сынок в отцовом доме…» 111
«Проходят холод и жара…» 112
«Пишу стихи, готов писать…» 113
Пирес Фиритер
Меч и латы, дева, брось!
Дэви О'Брудар
Лучше быть овцеводом.
Старых поэтов не стало.
Тейг Руа О'Кнухур
Так устроен мир.
Эган О'Рахили
Красота красоты.
Черная Роза.
Моя буренка.
Кто там на моей могиле.
Мойра Ни Вилон.
Ристард О'Брини.
Поцелуй мне дала.
Эй, муженек, ты мне не пара!
Томас Мур
Вечерний звон.
«Когда одни воспоминанья…»
Молчит просторный тронный зал.
Вспомни, Эрин, былую славу свою.
Пусть его похоронят с булатным мечом.
Ирландский крестьянин — своей возлюбленной.
Восстань же с мечом на предателя, Эрин.
Запомни: здесь лучшие пали.
Вот и берег ирландский исчез за кормой…
Поверь, если прелести юной твоей.
Красавицей Эллен считалась по праву.
«Давай-ка за спиной…»
Странствующий бард.
Песнь об Иннисфейле.
Вот эта чаша!
Ты пела о любви.
Перед улыбчивостью взгляда.
Повсюду — смех, повсюду — пенье.
Не прополоть ли нам с тобой…
Скажи, мой свет бесценный.
Чарльз Вулф
На погребение английского генерала сэра Джона Мура в Корунне.
Джеймс Кларенс Мэнган
Темнокудрая Розалин.
Унесенные ветром.
Сибирь.
Томас Дэвис
Моя могила.
Томас МакГи
Кельты.
Лиллибулеро.
Рекрут из Керри.
Темноглазый моряк.
Женщины хуже мужчин.
Джонни Грей.
Вандименова земля.
Миссис Макграт.
Песня голода.
Фрегат фениев.
Оранжистская флейта.
Уильям Батлер Йейтс.
Озерный остров Иннишфри 207
Фергус и Друид 208
Розе, распятой на Кресте Времен 211
Роза земная 213
На мотив Ронсара 214
Пропавший мальчик 215
Жалобы старика 218
Кто вслед за Фергусом? 219
Ирландии грядущих времен 220
Воинство сидов 222
В сумерки 223
Песня скитальца Энгуса 224
Влюбленный рассказывает о розе, цветущей в его сердце 226
Он скорбит о перемене, случившейся с ним
и его любимой, и ждет конца света 227
Он мечтает о парче небес 228
Не отдавай любви всего себя 229
Блаженный вертоград 230
Нет другой Трои 233
Как бродяга плакался бродяге 234
Могила в горах 235
Плащ 236
Мраморный тритон 237
Соломон — царице Савской 238
Кот и луна 240
Две песни из пьесы «Последняя ревность Эммер»
I. «Женская красота — словно белая птица…» 242
II. «Отчего ты так испуган?..» 243
Политической узнице 245
Второе пришествие 247
Плавание в Византию 248
Леда и лебедь 250
Среди школьников 251
Византия 254
Сожалею о сказанном сгоряча 256
Безумная Джейн о Боге 257
Безумная Джейн говорит с епископом 259
Колыбельная 260
«Я родом из Ирландии» 261
Клочок лужайки 263
Проклятие Кромвеля 265
Буйный старый греховодник 267
Водомерка 270
Джон Кинселла — за упокой миссис Мэри Мор 272
Парад-алле 274
В тени Бен-Балбена 276
Черная башня 280
Томас МакДонах
Джон-Джон.
Патрик Пирс
Видение.
Джозеф Планкетт
Его на розе не остыла кровь.
Черная роза наконец станет красной.
Джеймс Джойс
Из цикла «Камерная музыка».
II. «Вечерний сумрак — аметист…» 289
III. «В тот час, когда всё в мире спит…» 290
XII. «Какой он дал тебе совет…» 291
XIX. «Не огорчайся, что толпа тупиц…» 292
XXIII. «Твое сердечко — мотылек…» 293
XXVII. «Хоть я уже, как Митридат…» 294
XXX. «Все, помню, начиналось так…» 295
XXXII. «Весь день шуршал холодный дождь…» 296
XXXV. «С утра в ушах как будто море…» 297
XXXVI. «Я слышу: мощное войско штурмует берег земной…» 298
Из сборника «Пенни за штуку».
Довесок 299
Плач над Рахуном 300
Tutto è sciolto 301
На берегу у Фонтана 302
Лунная трава 303
Прилив 304
Ноктюрн 305
Один 306
Актеры в полночном зеркале 307
Банхофштрассе 308
Ессе puer.
Фрэнсис Ледвидж
В сентябре.
Кэтлин ни Холиэн.
Ирландия.
Примечания 313
Литературно-художественное издание
ЗОЛОТАЯ СЕРИЯ ПОЭЗИИ
ТЫСЯЧА ЛЕТ ИРЛАНДСКОЙ ПОЭЗИИ
Ответственный редактор
Художественный редактор
Технический редактор
Компьютерная верстка
Корректор
В оформлении переплета использована репродукция картины «The Beguiling of Merlin» художника
ООО «Издательство „Эксмо“»
123308, Москва, ул. Зорге, д. 1. Тел. 8 (495) 411 -68-86, 8 (495) 956-39-21. Home page: www.eksmo.ru E-mail: info@eksmo.ru
Сведения о подтверждении соответствия издания согласно законодательству РФ о техническом регулировании можно получить по адресу: http://eksmo.ru/certification/
Подписано в печать 06.08.2014. Формат 70x100 1/32. Гарнитура «Петербург». Печать офсетная. Усл. печ. л. 14,26. Тираж 3000 экз. Заказ 5627.
Отпечатано с готовых файлов заказчика в ОАО «Первая Образцовая типография», филиал «УЛЬЯНОВСКИЙ ДОМ ПЕЧАТИ»
432980, г. Ульяновск, ул. Гончарова, 14
16+