Ли Шутун — китайский поэт, художник, музыкант, драматург, каллиграф, резчик печатей. Предшественник движения за новую культуру, он привёз в Китай европейскую живопись, музыку и театр. Ли Шутун — крупный поэт и автор песен. В 1914 году он написал текст популярной и в наши дни песни «Прощание», которая считается гимном выпускников учебных заведений. С его песни «Весенняя прогулка» началась история китайского хорового пения.

Ли Шутун родился 23 октября 1880 года в уезде Тяньцзин в семье чиновника. Отец умер, когда мальчику было всего 5 лет. В 1885 году Ли Шутун вслед за старшим братом Ли Вэньси отправился получать традиционное китайское образование.

В 1898 году юноша переехал в Шанхай, где учился в школе Наньян. В 1905 году он поступил в Токийскую школу изящных искусств, где изучал западную живопись и музыку.

В 1906 году он и его однокурсник Цэн Сяогу основали любительскую театральную труппу «Общество Чуньлю». Именно их кружок впервые ставил пьесы западных писателей по канонам европейского театра.

В 1910 году он вернулся в Китай со своей женой-японкой Харуямой Сюко. Последующие годы он посвятил преподаванию музыки, живописи и драмы.

В 1918 году Ли Шутун принял постриг в храме Хупао в Ханчжоу. Практиковал вегетарианство и исповедовал буддизм, а также продвигал верховенство закона. Став монахом, он оставил всю свою деятельность в сфере искусства, оставив только каллиграфию.

В последние годы своей жизни он внес большой вклад в развитие и философию китайского буддизма.

Ли Шутун умер 13 октября 1942 года.

Источник: zh.wikipedia.org

Известно несколько исторических анекдотов о Ли Шутуне. Приведём здесь вольные переводы некоторых из них.

Источник: baike.baidu.com

Новый век ворвался в поэзию со своей образной системой, с новыми интонациями, звуками, красками, лексикой. Старая форма взрывалась и разрушалась. Утверждался раскованный свободный стих с широким использованием ассонансов и аллитераций, с учетом естественности мелодий и интонаций. В ответ на появление верлибра возникает "новый метрический стих" Вэнь Идо, сочетавший традиции отечественной классики и художественные новации западноевропейской поэзии.

Поэзия обогащается новыми жанрами. Популярны "короткие стихи" (сяоши) Лю Дабая, Се Бинсинь, Цзун Байхуа, появившиеся под влиянием японских хайку и танка, а также сборника Р. Тагора "Залетные птицы". В книге приведены образцы лучших сяоши того времени. Создаются сонеты по образцу западноевропейских — Фэн Чжи, Чжу Сян, Вэнь Идо; используются мотивы, ритмы и образы народных песен (Лю Баньнун, Пу Фэн, Кэ Чжунпин).

Источник: referatwork.ru

Лю Дабай принадлежал к поэтам того поколения, которое оставляло уютную обитель традиционности и отважно уходило на поиски новых путей в искусстве. Его творчество было типичным промежуточным этапом между старой и новой литературой, соединяющим прошлое с веяниями новой эпохи.

В произведениях первого сборника "Песнь о продаже холста", куда вошли стихотворения 1920-1922 гг., Лю Дабай показал уродливые черты китайской деревни, изобразив такие картины их жизни, которые не оставляли сомнений в невозможности жить так в дальнейшем. Видимо, не случайно реалистические "деревенские стихи" были написаны вслед за циклом стихов "Красный цвет", созданных под непосредственным воздействием Великой Октябрьской социалистической революции и коммунистических идей.

После Движения 4 мая у Лю стали появляться произведения этико-философского характера, часто с весьма сильным налетом дидактики. Поэту думалось, что все беды земные проистекают от несовершенства человеческой природы, и он бросал обвинение самому богу; он был убежден, что все страдания мира таятся в золоте и что золото виновно в этих страданиях; он знал, что даже днем зажигать свечу бесполезно: мрак слишком плотен; и снег падает на землю только затем, чтобы сделать немного белее этот черный мир.

Горечью и растерянностью проникнуты четыреста "коротких стихов" Лю, особенно стихи о слезах ("Слезы после разлуки", "Следы слез", "Роняю слезы"). Иногда в стихах Лю Дабая обнаруживается какая-то заданность, искусственность, чувства уступают место холодному рассудку.

Лю Дабай оставил по себе пять поэтических сборников: "Песнь о продаже холста" (1929), "Дин-дон" (1929), "Воссоздай" (1929), "Слезы осени" (1931) и "Поцелуй по почте" (1926), причем первые четыре первоначально были разделами одной большой книги "Старые мечты", опубликованной в 1924 г.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Поэт, прозаик, переводчик, один из последних художников слова, писавших на старом языке вэньянь. Гуманистическая направленность его творчества оказалась близкой по духу литературе, возникшей в Китае после Движения 4 мая (1919 г.). Переводил произведения Гете, Байрона, Шелли, Бернса, роман "Отверженные" Гюго, драму "Шакунтала" Калидасы, а также классическую поэзию Китая на английский язык.

В автобиографическую повесть Су Маньшу "Одинокий лебедь" вошло его разоблачительное стихотворение-памфлет "Покупка должности".

Источник: "Поэзия и проза Китая XX века", 2002

Китайский писатель и переводчик, художник, общественный деятель, журналист, педагог. Родился 28 сентября 1884 г. в Иокогаме. Сын проживавшего в Японии китайского купца и его японской служанки. Проведя первые годы в унижении в семье приемного отца, Су Маньшу в 1889 г. был отправлен на родину отца, в Гуандун (Китай); его мать осталась в Японии. В Китае он поступил в сельскую школу, затем два года учился в Шанхае, а с 1898 г. продолжил обучение в школе, основанной Кан Ювэем. В 1902 г. Су Маньшу приехал в Токио, где стал участником трех китайских студенческих революционных кружков. В одном из них он познакомился с Чэнем Дусю. Считается, что именно Чэнь Дусю научил Су Маньшу классическому китайскому стихосложению.

В 1903 г. Су Маньшу приехал в Шанхай и присоединился к революционному движению. Он стал активным публицистом, что было его сознательным вкладом в дело революции. В этот период он делает перевод "Отверженных" Виктора Гюго, куда вводит придуманного им самим персонажа, критикующего китайские традиции (например, бинтование ног). Участвовал в революционных событиях начала XX в., писал статьи для оппозиционных газет "Гоминь жибао" и "Чжунго жибао".

Одновременно Су Маньшу искал себя в китайском буддизме, впитавшем и подпитывавшем социалистические, анархические, националистические и революционные веяния времени. Он принимал монашество трижды: в возрасте 12 лет, в 1899 и 1903 гг. Имя Маньшу было присвоено ему при принятии монашества: это китаизированная форма имени бодхисаттвы Манджушри. В 1904-1912 гг. он много путешествовал по Китаю и буддийским странам, в том числе побывал в Индии и на Яве.

В 1908 г. он увлекся поэзией Джорджа Байрона, произведения которого активно переводил на китайский язык, и постепенно пришел к переводам других европейских романтиков. Эти работы, в отличие от искаженного Гюго, создали ему положительную репутацию. Сам Су Маньшу начал провозглашать себя "китайским романтиком" — дань его увлечению английским романтизмом, — при этом произведения несут на себе отпечаток более современных ему веяний викторианской литературы.

В 1908-1909 гг. Ян Вэньхуэй ангажировал его преподавать английский и санскрит в своем буддийском центре в Нанкине. После революции 1911 г. Су Маньшу на некоторое время осел в Шанхае и занялся литературным трудом. Он дебютировал в прозе с незаконченной автобиографической повестью "Одинокий лебедь" (1912; русский перевод 1971, наиболее известное произведение писателя) о трагической любви молодого буддийского монаха. Сходные сюжеты имеют его новеллы "Вишневый тюль", "Сабля", "Сломанная шпилька", "Это не сон". Этими пятью произведениями ограничивается его вклад в художественную прозу. Сознательно преследуя цель самовыражения, Су Маньшу увлеченно описывал сложные любовные и родственные отношения, находя место и для выражения социальной критики.

Су Маньшу владел санскритом, японским, английским, французским языками. Перевел на китайский "Шакунталу" Калидасы, а на английский — китайскую классическую поэзию. Участвовал в составлении словарей. Был также известен как художник стиля гохуа.

Скончался Су Маньшу 2 мая 1918 г. в Шанхае. По преданию, он умер, съев 60 пельменей на спор. Его последними словами были: "Лишь состарившаяся мать на восточных островах в моих мыслях. "Все живые существа" меня нисколько не волнуют".

Стихи Су Маньшу отмечены грустью и лиризмом. В свое время он выделялся раскрытием в творчестве чувственной стороны, что было в новинку для литературы Китая и создало моду на менее замкнутое поведение среди революционеров; демонстративно вольный образ жизни нарушал имперские законы морали, однако находил соответствие в образе жизни интеллектуалов прежних эпох. Чувственная сторона включала в себя подчеркивание привлекательности революционеров для красивых женщин. Развернутые описания блюд не имеют аналогов в литературе других революционных писателей.

Благодаря своим литературным дарованиям, переводам, познаниям и образу жизни он стал культовой и легендарной фигурой в молодежных окололитературных кругах. Су Маньшу стал предшественником и предвестником революции 1917 г. в китайской литературе.

Источник: ru.wikipedia.org

Су Маньшу — поэт, писатель, переводчик, один из последних представителей старой манеры письма, гуманистическая направленность которой оказалась близкой по духу литературе "4 мая".

Его перу принадлежат переводы произведений Гете, Байрона, Шелли, Бернса, а также "Отверженных" Гюго и "Шакунталы" Калидасы. Известны также его переводы китайской классической поэзии на английский язык.

Повесть Су Маньшу "Одинокий лебедь" и его новеллы публиковались на русском языке (ИХЛ, 1971).

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

Китайский поэт, лингвист и литератор, активный деятель Движения 4 мая, пионер новой китайской поэзии. Старший брат композитора Лю Тяньхуа. Работал в редакции журнала "Новая молодежь" (Xin Qingnian). Стихи начал писать в 1917 г. на языке байхуа. Автору приписывали введение китайского женского местоимения "та", которое существует только в письменной форме и которое он использовал в своих стихах. Использование местоимения было популяризировано песней "Скажи мне, как перестать думать о ней" — китайским "поп-хитом" 1930-х гг. Автором мелодии выступал композитор Чжао Юаньжэнь.

В 1920-1925 гг. обучался на лингвиста в Европе, сначала в Лондоне, потом в Париже, где окончил Парижский университет. По возвращении в Китай (1925) преподавал в различных колледжах. В 1930 г. совместно с Ли Цзяжуем выпустил свод "простонародных иероглифов", которые употреблялись в литературе на байхуа начиная с периодов династий Сун и Юань ("Сун-Юань илай суцзыпу"), который лег в основу стандартизации правил упрощения иероглифов. В 1932 г. совместно с последним составил "Предварительный вариант сводного каталога простонародных мелодий" (в 2-х тт.). В этом справочнике учтены издания различных произведений простонародной литературы, собранные к тому времени Китайской академией в Нанкине, а также пекинские коллекции. В 1933 г. взял интервью у куртизанки Сай Цзиньхуа, по итогам которого написал биографию под названием "Жена Чжуанъюаня: Сай Цзиньхуа", которую назвал "правдивой историей" ее жизни.

Боролся за реалистическую литературу, за живой разговорный язык, понятный широкому читателю. Внес ощутимый вклад в разработку новых жанров и форм, рифмы, ритма, нерифмованного стиха, стихотворения в прозе. Перевел на китайский язык "Новое платье короля" Г. К. Андерсена (1914), произведения М. Горького и др. Помимо литературной деятельности был пионером в китайской фотографии. Призывал к фотографическому стилю, технически продвинутом, но укорененном в китайской традиции. Этот призыв стал вдохновением для молодых фотографов, т. к. Лонг Чинсан, который создал стиль фотографии, в котором была использована эстетика китайской пейзажной живописи.

Источник: "Личности"

Имя Лю Баньнуна стоит в ряду активных деятелей "литературной революции", пионеров новой китайской поэзии. Лю Баньнун боролся за литературу, реалистически отображающую жизнь, за живой разговорный язык, понятный широкому читателю. Поэт внес ощутимый вклад в разработку новых форм и жанров, рифмы и ритма, нерифмованного стиха и стихотворения в прозе; он широко использовал в своих произведениях народные песни, пытался индивидуализировать речь персонажей, вводил в текст местные речения и диалектизмы.

Боец в лагере "литературной революции" (Лу Синь), Лю Баньнун обратил свой взор на "маленького человека" — крестьянина, ремесленника, подмастерья, работницу, рикшу, нищего. Сам Лю Баньнун происходил из очень бедной семьи. От своей бабушки он узнал страшную историю о том, как однажды, потеряв голову от отчаяния: нечем было кормить семью, она оставила свою крошечную дочь, будущую мать Лю Баньнуна, на реке, покрытой льдом. Эту историю много раз вспоминали в семье Лю Баньнуна, и она запечатлелась в его душе на всю жизнь. Может быть, именно она явилась источником его теплых и нежных стихотворений, обращенных к детям.

В предисловии к сборнику "Глиняный котел" (1926), созданному на основе китайских народных песен, Лю Баньнун образно сформулировал свое творческое кредо: он отказывался служить утонченным вкусам любителей "золотых колоколов" — не слишком ли их много в Китае? Его целью было донести до людей "голос глиняного котла, на который тысячелетия взирали с оскорбительным пренебрежением".

Глиняный котел для варки крестьянской пищи заговорил мелодиями песен, жанровыми сценками, стихами, полными сочувствия к угнетенному и бесправному народу. Подобно многим поэтам "4 мая", Лю Баньнун мечтал о счастливом завтра и, вдохновленный первыми признаками перемен, написал символически прозвучавшие "Ветер", "Кузнец" и другие стихотворения.

Значительное место в поэзии Лю Баньнуна занимают стихи, созданные в Лондоне и Париже, где поэт учился пять лет.

Так, более половины стихов одного из двух его сборников, "Взмах плети", составляют стихи о загранице. Пишет ли китайский поэт о жертвах Первой мировой войны, о трагедии человека в капиталистическом обществе или о социальном неравенстве, он всегда выступает с позиции активного, жизнеутверждающего гуманизма.

Лю Баньнун требовал от поэзии правды и был убежден, что лживые мысли и чувства недостойны истинного поэта. "Я не пишу, когда нет впечатлений, — говорил он. — И только в те минуты, когда уже больше не могу сдержать обуревающие меня чувства, берусь за перо".

Смелый, порывистый, искренний, Лю Баньнун был человеком высоких душевных качеств. После его смерти Лу Синь в статье "Воспоминания о Лю Баньнуне" назвал поэта прозрачным ручьем, у которого просматривается дно.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Лю Баньнун — активный деятель Движения 4 мая, пионер новой китайской поэзии. Боролся за реалистическую литературу, за живой разговорный язык, понятный широкому читателю. Внес ощутимый вклад в разработку новых жанров и форм, рифмы, ритма, нерифмованного стиха, стихотворения в прозе. "Боец в лагере литературной революции" (Лу Синь), человек высоких душевных качеств, Лю Баньнун одним из первых сделал героями своих произведений "маленьких людей" — детей, крестьян, работниц, рикш, нищих.

Значительное место в его поэзии занимают стихи, созданные в Лондоне и Париже и написанные с позиций активного гуманизма.

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

Активный участник Движения 4 мая ("Усы юньдун") — антиимпериалистического выступления китайских рабочих, начатого пекинскими студентами и направленного также против феодальной конфуцианской идеологии и культуры. Один из зачинателей новой китайской поэзии. Боролся за реалистическую литературу, за живой разговорный язык, понятный широкому читателю. Внес ощутимый вклад в разработку новых жанров и форм, рифмы, ритма, нерифмованного стиха, стихотворения в прозе.

Источник: "Поэзия и проза Китая XX века", 2002

Китайский писатель, поэт, историк, археолог и государственный деятель, первый президент Академии Наук КНР (1949-1978). Автор многочисленных исторических и литературных произведений, а также переводов, в том числе с русского языка. Лауреат Международной Сталинской премии "За укрепление мира между народами" (1951).

Родился 16 ноября 1892 г. Предки Го Можо были бедные хакка, пришедшие в Сычуань из Фуцзяни в XVII в. и постепенно разбогатевшие.

В 1914 г. Го Можо отправился в Японию с целью изучения медицины. Однако вскоре его гораздо больше заинтересовали иностранные языки и литература. Он начал переводить иностранную литературу на китайский язык и, начиная с 1916 г., писать стихи.

Го Можо стал одним из видных участников Движения 4 мая и активным поборником использования общепонятного современного китайского языка (а не вэньяня) в литературе. Его стихи начали появляться в печати в 1919 году.

Окончил медицинский факультет японского университета Кюсю (1923).

Го Можо вернулся в Китай в 1924 г. К этому времени он уже стал убежденным марксистом. В 1925 г. он стал деканом литературного факультета в Университете им. Сунь Ятсена в Гуанчжоу, где в те годы работали и многие другие революционные китайские писатели, такие как Лу Синь.

В качестве политработника в Национальной революционной армии Китая участвовал в совместном Северном походе Гоминьдана и коммунистов против бэйянских милитаристов в 1926-1927 гг.

В 1927 г. Го Можо вступил в Коммунистическую партию Китая. После поражения Наньчанского восстания (август 1927), Гоминьдан начал чистки против коммунистов, и в январе 1928 г. Го Можо снова отправился в Японию.

Следующее десятилетие (1928-37) Го провел в Японии, где он со своей японской женой Томико Сато (Tomiko Satō; 1895-1994) и детьми жил в городе Итикава (префектура Тиба). В это время Го занимался древней китайской историей и палеографией (надписи на бронзовых сосудах, гадательных костях и черепашьих панцирях). Опубликовал "Исследование древнекитайского общества" (1930) и "Исследование корпуса надписей на бронзовых сосудах династии Чжоу" (1935), в которых доказывал, что, в соответствии с марксистской теорией развития общества, древний Китай имел рабовладельческий строй. В 1930 г. он вступил в Лигу левых писателей Китая, а затем — во Всекитайскую ассоциацию работников литературы и искусства по отпору врагу.

Вскоре после инцидента на мосту Лугоу летом 1937 г., Го Можо вернулся в Китай, чтобы участвовать в борьбе с японскими захватчиками. Во время войны Го со своей новой женой, Юй Лицюнь (于立群; 1916-1979), жил главным образом в гоминьдановской столице Чунцине, где, начиная с 1941 г., он написал ряд пьес историко-патриотического содержания.

После победы коммунистов в гражданской войне в 1949 г., Го Можо становится председателем Академии Наук КНР, и будет занимать этот пост до своей смерти в 1978 г. С Юй Лицюнь у него было шестеро детей; некоторые из его пятерых детей от Томико, выросших и получивших образование в Японии, после войны также переселились в Китай.

В годы культурной революции, начиная с 1966 г., Го Можо подвергся серьезной критике. Двое его сыновей, Го Шиин (郭世英, 1942 — 22.04.1968) и Го Миньин (郭民英, 11.1943 — 12.04.1967), совершили самоубийство в результате "критики" и преследований хунвэйбинами, но Го Можо смог пережить культурную революцию, и к 1970-м гг. опять стал играть важную роль в государстве. С начала 1960-х гг. произведения Го Можо в СССР не издавались.

Источник: ru.wikipedia.org

Крупнейший китайский поэт, прозаик, драматург, ученый, видный общественный деятель.

Го Можо — автор знаменитых "Богинь" (1921), наиболее значительной поэтической книги "4 мая", в которой ярко проявились общие для новой китайской поэзии тенденции синтеза традиционного и новаторского, китайского и западноевропейского. Соединяя эпос и лирику, поэзию и прозу, поэт воспевал разум и свет, вызывая у читателей восторг необычностью, страстностью, буйством красок.

Один из наиболее читаемых писателей Китая, Го Можо хорошо известен в Советском Союзе: "Сочинения в трех томах", ГИХЛ, 1958; "Стихи о цветах", 1960, и др.

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

Творчество Го Можо, поэта, прозаика, драматурга, хорошо известно советскому читателю. Переводы его стихотворений, пьес, критических и научных работ неоднократно издавались в периодической печати, в коллективных сборниках, выходили отдельными изданиями. В конце 50-х гг. вышли в свет его "Сочинения в трех томах". Литературно-художественному творчеству Го Можо посвящены соответствующие разделы работ о китайской литературе новейшего времени, а также специальные статьи и монографии.

Го Можо — автор знаменитых "Богинь" (1921), наиболее значительной поэтической книги периода "4 мая". В ней ярко проявились общие для китайской романтической поэзии тенденции синтеза традиционного и новаторского, классического и современного, китайского и западноевропейского. Го Можо соединил воедино эпос и лирику, поэзию и прозу. Центральными произведениями сборника были пьесы в стихах "Второе рождение богинь" и "Нирвана фениксов", где автор выражает убежденность в победе сил разума и света.

Поэзия Го Можо дохнула свежим ветром, вызывая восторг молодежи необычностью, страстностью, буйством красок.

Она звала к иным берегам, страшная отдаленность которых вскоре станет ощутимой и для поэта, и для его читателей.

Не случайно в последующем сборнике "Звездное пространство" (1923) мотивы разочарования зазвучали вдруг в стихах поэта с необычайной силой. После "Звездного пространства" Го Можо издает "Вазу" (1927), "Знак авангарда" (1928), "Возвращение к жизни" (1928) и другие произведения.

Свидетельства Го Можо, известного литератора Китая, относящиеся к тому периоду, весьма красноречиво опровергают самого Го Можо: поэт, внесший славный вклад в китайскую поэзию 20-40-х годов, в 1966 г. публично отрекся от всего сделанного им ранее в литературе и науке.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Китайский государственный и политический деятель XX века, главный теоретик маоизма. Мао Цзэдун родился 26 декабря 1893 г. в селе Шаошань провинции Хунань, неподалеку от столицы провинции, города Чанша. Отец Цзэдуна, Мао Ичан, принадлежал к мелким землевладельцам, и семья его была достаточно обеспеченной. Строгий нрав отца-конфуцианца обусловил конфликты с сыном и одновременно привязанность мальчика к мягкой по характеру матери-буддистке, Вэнь Цимэй. Следуя примеру матери, маленький Мао стал буддистом. Однако уже в подростковом возрасте он отказался от буддизма. Годы спустя Мао говорил своим приближенным: "Я поклонялся своей матери... Куда бы она ни пошла, я следовал за ней... в храме сжигали благовония и бумажные деньги, отбивали поклоны Будде... Оттого, что моя мать верила в Будду, верил в него и я!"

Имя Мао Цзэдуна состояло из двух частей — Цзэ-дун. "Цзэ" имело двойное значение: первое — "влажный и мокрый", второе — "милость, добро, благодеяние". Второй иероглиф — "дун" — "восток". Имя целиком означало "Облагодетельствующий Восток". Одновременно ребенку по традиции дали и неофициальное имя. Оно должно было использоваться в особых случаях как величательное, уважительное "Юнчжи". "Юн" означает воспевать, а "чжи" — или, точнее, "чжилань" — "орхидея". Таким образом второе имя означало "Воспетая орхидея". Вскоре второе имя пришлось заменить: в нем отсутствовал с точки зрения геомантии знак "вода". В итоге второе имя получилось похожим по смыслу на первое: Жуньчжи — "Орошенная водой орхидея". При несколько ином написании иероглифа "чжи" имя Жуньчжи приобретало и еще один символический смысл: "Облагодетельствующий всех живущих". Но великое имя, хотя и отражало чаяния родителей блистательного будущего для своего сына, являлось также и "потенциальным вызовом судьбе", поэтому в детстве Мао звали скромным уменьшительным именем — Ши сань я-цзы ("Третий ребенок по имени Камень").

Юный Мао получил классическое начальное китайское образование в местной школе, которое включало в себя знакомство с учением Конфуция и изучение древнекитайской литературы. "Я знал классику, но не любил ее", — признавался позже Мао Цзэдун в интервью Эдгару Сноу. Страсть к чтению и нелюбовь к классическим философским трактатам юноша сохранил и после того, как в 13 лет бросил школу (причиной тому был строгий нрав учителя, который применял суровые методы воспитания и часто бил учеников) и вернулся в отчий дом. Мао Ичан воодушевленно встретил возвращение сына, надеясь, что тот станет ему опорой в домашних делах и ведении хозяйства. Однако его ожидания не оправдались: юный Мао противился любому физическому труду и все свободное время проводил за чтением книг.

В конце 1907 — начале 1908 г. в семье Мао произошел очередной конфликт между отцом и сыном. На этот раз его причиной была женитьба, которую Мао Ицзин устроил для старшего сына. В невесты будущему Председателю была выбрана троюродная сестра Мао — Ло Игу. По словам Мао Цзэдуна, жену он не принял и жить с ней отказался. "Я никогда не жил с ней — ни тогда, ни после. Я не считал ее своей женой", — признавался спустя годы Председатель Эдгару Сноу. Вскоре после свадьбы Мао сбежал из дома и около полугода прожил в гостях у одного знакомого безработного студента, там же в Шаошани. Он продолжал увлеченно читать: на это время приходится его знакомство с классической китайской историографией — "Историческими записками" Сыма Цяня и "Историей династии Хань" Бань Гу.

При всей напряженности отношений с отцом, когда осенью 1910 г. юный Цзэдун потребовал от родителя денег на продолжение образования, Мао Ичан не смог отказать и обеспечил сыну обучение в Дуньшанской начальной школе высшей ступени. В школе Мао был встречен враждебно: остальных учеников раздражала его внешность (он имел нетипичный для южанина рост 177 см), происхождение (большинство учеников были сыновьями крупных землевладельцев) и речь (Мао до конца жизни говорил на местном сянтаньском диалекте). Впрочем, это не отменяло упорства и старательности, с которыми новый ученик подошел к занятиям. Мао мог писать хорошие сочинения в классической манере, был прилежен и, как обычно, много читал. Здесь он впервые познакомился с географией и стал читать работы по зарубежной истории. Он впервые узнал о таких известных исторических деятелях как Наполеон, Екатерина II, Петр I, Веллингтон, Гладстон, Руссо, Монтескье и Линкольн. Главными же книгами для него в то время стали издания, рассказывающие о китайских реформаторах Лян Цичао и Кан Ювэе. Их идеи конституционного монархизма оказали огромное влияние на школьника Мао, который полностью принял взгляды лидеров реформаторского движения.

Синьхайская революция застает молодого Мао в Чанша, куда он в возрасте восемнадцати лет перебрался из Дуншани. Юноша становится свидетелем кровопролитной борьбы различных группировок, а также солдатских восстаний, и на короткое время сам примыкает к армии губернатора провинции. Через полгода он покинул армию, чтобы продолжить обучение, на этот раз в Первой провинциальной средней школе в Чанше. Но и здесь он не задержался надолго ("Я не любил Первую школу. Ее программа была ограниченной, а порядки ужасные"). Мао посвятил себя самообразованию и полгода занимался в Хунаньской провинциальной библиотеке, основное внимание уделяя географии, истории и философии Запада. Однако недовольный беззаботной жизнью Мао Ичан прекратил высылать деньги, пока Мао не обретет достойное занятие. Сам же юноша зарабатывать на жизнь отказывался и в итоге весной 1913 г. был вынужден записаться в студенты только что открытого Четвертого провинциального педагогического училища города Чанша, позже объединенного с Первым провинциальным педагогическим училищем.

В 1917 г. появляется его первая статья в журнале "Новая Молодежь". В училище Мао с друзьями создает общество "Обновление народа", программа которого была "смесью конфуцианства с кантианством". Годом позже он по приглашению своего любимого учителя кантианца Ян Чанцзи, назначенного профессором этики Пекинского университета, перебирается в Пекин, где в библиотеке Пекинского университета работает ассистентом Ли Дачжао, ставшего позже одним из основателей Коммунистической Партии Китая. В Пекине Мао в числе прочих китайских студентов представилась возможность отправиться на обучение во Францию, к чему он готовился, но впоследствии этим шансом юноша так и не воспользовался: среди многих причин были нелюбовь к физическому труду, которым надо было подрабатывать во Франции, и трудности в изучении иностранных языков. Кроме того, в Пекине молодой Мао нашел свою любовь — дочь Ян Чанцзи Ян Кайхуэй, которая впоследствии стала его первой настоящей женой.

В Пекине на формирование политических взглядов молодого Мао большое влияние оказало знакомство с Ли Дачжао (сторонником марксизма) и Чэнь Дусю, а также знакомство с идеями анархизма, в частности произведения П. А. Кропоткина. После завершения курсов подготовки к обучению во Франции Мао окончательно пришел к выводу, что останется в Китае и обустроит свою карьеру здесь.

Вступив еще в молодости в Коммунистическую партию Китая (КПК), Мао Цзэдун в 1930-е годы стал руководителем коммунистических районов в провинции Цзянси. Придерживался мнения о необходимости выработки особой коммунистической идеологии для Китая. После "Великого похода", одним из руководителей которого Мао являлся, ему удалось занять лидирующие позиции в КПК.

После успешной победы (при решающей военной, материальной и консультативной помощи со стороны СССР) над войсками генералиссимуса Чан Кайши и провозглашения 1 октября 1949 г. образования Китайской Народной Республики Мао Цзэдун до конца жизни фактически являлся лидером страны. С 1943 г. и до смерти занимал должность председателя китайской компартии, а в 1954-59 гг. также должность председателя КНР. Провел несколько громких кампаний, самыми известными из которых стали "Большой скачок" и "Культурная революция" (1966-1976), унесшие жизни многих миллионов людей. Во время правления Мао Цзэдуна в Китае проводились репрессии, которые критиковались не только в капиталистических, но даже в социалистических странах. Также в тот период существовал культ личности Мао Цзэдуна.

Журнал Time включил Мао Цзэдуна в сотню выдающихся людей 20-го века в категории "Лидеры и революционеры".

Источник: ru.wikipedia.org

Предисловие к сборнику Сюй Юйно "Сад будущего" (1922) Чжэн Чжэньдо начинает с отрывка из стихотворения А. Н. Плещеева "Раздумье" и пишет: "О, только в стихах Юйно можно найти такие, как у Плещеева, скорбные чувства!" И далее Чжэн Чжэньдо делает вывод: "Юйно, пожалуй, первый среди новых китайских поэтов, кто "заживо хоронил себя". Критик взял в кавычки слова Н. А. Добролюбова из его статьи "Стихотворения А. Н. Плещеева".

Конечно, в литературной аналогии Чжэн Чжэньдо очевиден элемент случайности, но есть в ней весомое рациональное зерно: критик стремился привлечь внимание читателей к наиболее сильной стороне поэзии Сюй Юйно — к трагизму ее мировосприятия.

В "Саду будущего", единственном сборнике поэта, среди ста стихотворений немало строк о родном крае, о матери, об отцовском поле, и столько горечи, столько мистически-отрешенного в этих строках, что кажется, будто поэт действительно прощается навсегда с миром людей, "заживо себя хоронит".

Сюй Юйно постоянно твердил о тяжком бремени, гнетущем его, мешающем вздохнуть и вырваться из ненавистного плена. Этим бременем были воспоминания. Больше всего на свете он ненавидел воспоминания, ибо они для Сюй Юйно не только страшные картины, преследовавшие его с детства, — азартные игры, проституция, убийства, — но и старые обычаи, и привычки, рабская психология, косность. Ему ненавистен дух человека, еще более страшный, чем "дух собаки или волка", потому что мертвые хватают живых и не так-то легко' освободиться от этой поистине мертвой хватки! Воспоминания преследуют человека и "хлещут его, как плеть". Сюй Юйно завидует чайке, лишенной воспоминаний: "Глупая чайка, не познавшая вкуса воспоминаний. Ты свободнее всех во вселенной!"

Автор "Сада будущего" понимает, что не в воспоминаниях истоки людских страданий, а в той действительности, которая запечатлена в памяти людей, и что если вдруг он отрешится от воспоминаний, то не будет счастлив: реальность стала продолжением воспоминаний.

Поэт вступает в единоборство с Прошлым и Настоящим. Фантазию, воображение, мечту избрал он оружием своей борьбы. Трагические ноты стихов Сюй Юйно вызваны еще и тем, что поэт не знал, откуда и когда придут перемены, но он верил, что они придут, не могут не прийти. Поэт возмущался несправедливостью жизни и уходил в воображаемый "Сад будущего", в "новый мир", к "новому солнцу".

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Первые произведения Новой Поэзии печатались в журналах "Синь циннянь" (新青年, "Новая молодежь"), "Синь чао" (新潮, "Новый прилив"), "Мэйчжоу пинлунь" (每周评论, "Еженедельное обозрение ").

В июне 1917 г. журнал "Новая молодежь" напечатал несколько поэтических произведений Ху Ши на байхуа в жанре цы, с января 1918 г. начал публиковать стихи на байхуа регулярно.

В 1918-1923 гг. в "Синь циннянь" в разное время печатались Ху Ши, Шэнь Иньмо, Лю Баньнун, Чжоу Цзожэнь, Чэнь Дусю, Цюй Цюбо.

После "4 мая" поток стихов на байхуа захлестнул страницы периодики. Один за другим выходят коллективные сборники. В 1920 г. в продаже появился большой сборник "Избранные стихи на байхуа по разделам", куда вошли произведения таких писателей как Кан Байцин, Лю Баньнун, Ли Дачжао, Юй Пинбо, Ху Ши, Чжоу Цзожэнь и др.

В январе 1922 г. "Общество изучения литературы" приступило к изданию первого после Движения 4 мая ежемесячного журнала "Ши" ("Поэзия") и до мая 1923 г. выпустило в свет семь номеров.

Особенно активно в журнале сотрудничали Ван Тунчжао, Юй Пинбо, Ван Цзинчжи, Чжэн Чжэньдо, Сюй Юйно, Чжу Цзыцин.

Источник: ABIRus.ru

Сюй Чжимо, поэта яркого дарования, постоянно тревожили проблемы личности и общества.

Его лирика медитативна; раздумья над сущностью бытия были глубокими. Оптимистичны были его думы, романтичен порыв, но жизнь оказалась слишком непохожей на созданную воображением поэта. И Сюй Чжимо, не зная, "куда дует ветер", обрушился на тех, кто исторически был призван уничтожить класс, к которому принадлежал и он.

Воспитанник Кембриджа, страстный поклонник Томаса Гарди, Суинберна и Россетти, Сюй Чжимо нес сквозь жизнь "чистый идеал", рожденный на зыбкой ирреальной почве. Будучи не в силах разобраться в глубоком конфликте между личностью и обществом полуфеодального Китая или преступить грань того, что он называл "серой человеческой жизнью", поэт уходит в деревню, на лоно природы, к тихим рекам и безмолвным храмам. Он бродит по земле с "чистым идеалом в сердце". Но поэзия постоянно сталкивалась с реальностью. Ранние произведения Сюй Чжимо имели социальный, гуманистический характер. Он писал о солдатах, гибнущих в бессмысленной бойне, о женщине, потерявшей ребенка, о девочке, просящей милостыню для больной матери, об усталом старике рикше на темной дороге.

С середины 20-х гг. до последних дней жизни поэт переживает этап "исповеди и скитаний", лишенный прежнего романтического порыва и силы. Поиски "чистого идеала" велись без видимой надежды его найти, а гневное обличение существующего порядка постепенно принимало форму жалоб и стонов, и через какое-то время было подменено вовсе иными мыслями и чувствами.

Политическая слепота вынуждала Сюй Чжимо смотреть на мир как на нечто непостижимое и страшное, тем более что для этого жизнь предоставляла массу доказательств. "Сверхчеловек" первого сборника "Стихи Чжимо" эволюционировал в "маленького человечка". Пессимизм обволакивал душу поэта, и он с еще большим упорством, чем прежде, хватался за спасительную идею любви. Сдержанная любовь Сюй Чжимо — романтика сменилась любовью чувственной. Но мир поэта вновь оказался хрупким и непрочным. "Стена любви" не выдержала напора противостоящих ей сил. Любовная лирика Сюй Чжимо противоречива, строки о величии и могуществе любви перечеркивались другими, говорящими о ее ущербности и бессилии. И тогда возникала мысль о смерти. Мистицизм Россетти вместе с его восставшей из гроба "небесной подругой" — все более частые гости в поэзии Сюй Чжимо. В духовном смятении Сюй Чжимо пытается "на острие высохшего пера" поведать свои "разбитые думы" о "чистом идеале", не найденном в жизни.

Автор "Стихов Чжимо" (1925) и "Флорентийской ночи" (1927), "Тигра" (1931) и "Скитаний в облаках" (1932), нескольких прозаических книг, статей, рассказов и эссе пришел к идейному и творческому краху. Трагедия Сюй Чжимо — художника, чьи произведения последних лет жизни стали "лебединой песней буржуазии", писал Мао Дунь, была не только личной его трагедией, но и симптомом общественного процесса гибели буржуазной культуры.

Сюй Чжимо погиб в авиакатастрофе 19 ноября 1931 г.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Китайский поэт-романтик, прозаик, эссеист, драматург. Его ранние произведения носили социальный, гуманистический характер. С середины 20-х гг. и до последних дней жизни (он погиб в авиакатастрофе) Сюй Чжимо все больше отходил от социальной проблематики, его творчество лишалось романтического порыва, на первое место выдвигалась "спасительная" идея любви. В душевном смятении поэт пытался "высохшим пером" поведать читателю о "чистом идеале", не найденном в жизни.

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

Поэт, основоположник романтизма в Китае. В 1916 г. поступил на юридический факультет Северного университета, который вскоре вошел в состав Пекинского университета. В 1918 г. отправился на обучение в Америку, в Университет Кларка (факультет истории). Спустя 10 месяцев перевелся на экономический факультет Колумбийского университета в Нью-Йорке. Постепенно его интерес в учебе сместился от политики к литературе и, таким образом, он получил степень магистра литературы. В 1921 г., увлекшись идеями британского философа Б. Рассела, отказался от степени доктора Колумбийского университета и отправился в Лондонскую школу политической экономии им. Б. Рассела, где учился в течение 6-ти месяцев. После обучался в Королевском колледже Кембриджского университета. Был знаком с Т. Харди и К. Мэнсфилд. В 1922 г. вернулся в Китай. В 1923 г. основал общество "Новолуние". С 1924 г. — преподаватель в Пекинском Университете.

Большое влияние на творчество и жизнь поэта оказал друг и наставник Лян Цичао, а также Т. Гарди, А. Суинберн и Д. Россетти. Автор сборников стихов "Свирепый тигр", "Флорентийская ночь" (оба 1927), "Стихи Чжимо" (1931), "Скитания в облаках" (издан 1932). Также ему принадлежит эссе (книги "Самоанализ", "Парижские безделушки", обе 1928). Погиб в авиакатастрофе.

Источник: "Личности"

Китайский революционер, поэт, писатель-публицист, литературный критик, главный редактор ряда журналов; автор текста китайского "Интернационала" (1923) и других поэтических переводов, в том числе на русский язык. Был широко известен в СССР. Член КПК с 1921 г.

Родился 10 октября 1896 г. в Хунани (Империя Цин). В Туншаньской школе (Хунань) он познакомился с Мао Цзэдуном. Здесь они вместе с Цай Хэсэном и старшим братом Эми, Сяо Юем (Сяо Цзышэном), основали "Академическое общество нового человека", Институт Синьжэнь. Упоминается в "Автобиографии" Мао Цзэдуна.

Взял себе западное имя в честь Эмиля Золя.

Участник Движения 4 мая.

В 1920-1922 гг. жил во Франции, побывал также в Бельгии и Германии. В 1922 г. вступил в КП Франции. В том же году направился в Москву, где поступил в Коммунистический университет трудящихся Востока им. И. В. Сталина.

Вернувшись в Китай, продолжал публиковаться. В 1925-1927 гг. — секретарь Северного комитета КСМК, член Шанхайского комитета КПК. Член ЦК КСМК. После прихода Мао Цзэдуна к власти занимал ряд видных постов в области культуры и музейного дела, занимался международным культурным обменом. С 1949 г. член национального комитета Всекитайской ассоциации работников литературы и искусства. Участвовал в движении сторонников мира.

В ходе Культурной Революции арестован из-за дружбы с СССР как "шпион советского ревизионизма" и в 1967 г. приговорен к одиночному заключению, освобожден в 1974 г., реабилитирован в 1979 г.

Умер 4 февраля 1983 г. в КНР.

Источник: ru.wikipedia.org

Эми Сяо, известный русскому читателю как Сяо Сань — поэт-реалист, участник революционного движения, общественный деятель, переводчик на китайский язык "Интернационала" (1923 г.).

Больше десяти лет Сяо Сань прожил в Советском Союзе, преподавал китайский язык в Коммунистическом университете трудящихся Востока (КУТВ), сотрудничал в советской печати, особенно в журнале "Интернациональная литература".

После возвращения в Китай в 1939 г. создает боевые наступательные стихи о борьбе с японскими агрессорами, о международной солидарности трудящихся, переводит прогрессивных поэтов мира. Пишет работу "Эстетические воззрения М. Горького", неустанно пропагандирует поэзию Маяковского.

В нашей стране изданы следующие сборники Сяо Саня: "Стихи" (1932), "Кровавое письмо" (1935), "Хунаньская флейта" (1940).

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

"Тем, что я нашел в себе решимость служить литературе, встать в ряды поэтов, — писал Сяо Сань в 1951 г., — я обязан Советскому Союзу". И далее китайский поэт отмечал: указания В. И. Ленина о том, что "литературное дело должно стать частью общепролетарского дела", перевернули его представления о призвании литератора. "Я осознал: литература и искусство есть оружие борьбы" и "отбросил прочь обветшалую теорию "искусства для искусства".

Сяо Сань (Эми Сяо) родился в семье учителя. С юношеских лет он — участник революционного движения, корреспондент прогрессивной печати. С осени 1920 г. учится и работает во Франции, там же вступает в коммунистическую ячейку. В 1923-1924 гг. Сяо Сань — слушатель Коммунистического университета трудящихся Востока (КУТВ) в Москве. В 1923 г. он переводит на китайский язык "Интернационал".

"В 1924 г., — вспоминал впоследствии Сяо Сань, — я вернулся на родину и целиком ушел в революционную работу, писал стихотворные прокламации, лозунги, используя, как правило, традиционные народные формы".

В 1928 г., тяжело заболев, Сяо Сань вновь отправляется в Москву. Длительное лечение вернуло поэта в строй. Он прожил в Советском Союзе около десяти лет, насыщенных интенсивной литературной и общественной работой. Сяо Сань преподает китайский язык в КУТВе, сотрудничает в советской периодической печати, особенно в журнале "Интернациональная литература", в котором печатает статьи о китайской литературе ("Движение пролетарской литературы в Китае", "Литература китайской революции", "Китайская революционная литература" и др.), а также редактирует китайское издание этого журнала.

В Советском Союзе вышли в свет первые книги стихов и прозы Сяо Саня: на китайском языке — "Стихи" (1934) и на русском — "Стихи" (1932), "Кровавое письмо" (1935), "Хунаньская флейта" (1940). С русского стихи Сяо Саня переводились на украинский, грузинский языки.

В качестве представителя Лиги левых писателей Китая Сяо Синь участвовал в работе конференции МОРП в Харькове.

В 1939 г. поэт возвращается в Китай. В его творческой биографии начинается новый период. Сяо Сань создает стихотворения о борьбе китайского народа против японской агрессии, о международной солидарности трудящихся, о дружбе с советским народом.

Много сделал Сяо Сань как переводчик и пропагандист мировой, особенно русской и советской, литературы. Он переводил Пушкина, написал работу "Эстетические воззрения М. Горького", неустанно знакомил читателей с поэзией В. Маяковского, которого ему довелось видеть в Москве.

После 1949 г. Сяо Сань опубликовал поэтические сборники "Дорога мира" (1953), "Избранные стихотворения" (1960), составил книгу "Революционных народных песен" (1959) и сборник "Стихов павших героев-революционеров" (1962).

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Кан Байцин был пионером новой китайской поэзии, как и его современники Лю Баньнун, Лю Дабай, Чжу Цзыцин. Будучи теоретиком стиха и его практиком, он принимал самое деятельное участие в дискуссиях о будущем отечественной литературы в период до и после Движения 4 мая. Борясь против старых поэтологических канонов и догм, тормозивших развитие поэзии, Кан Байцин утверждал (впадая в другую крайность) необязательность поэтического ритма, предлагал заменить его "естественным ритмом, свойственным разговорной речи вообще". В споре о "духе новой поэзии" Кан Байцин выдвинул идею "творчества", т. е. идею самобытности поэтического слова в противовес имевшему хождение традиционному принципу подражания старым образцам. "В новой поэзии, — писал он, — главное — это дух, и необязательно связывать себя рифмой". И далее: "Новая поэзия отбросила старые правила и утвердила естественные ритмы". И наконец: "Мир поэзии создается воображением".

Эти и другие высказывания Кан Байцин стремился материализовать в собственном творчестве. С 1919 г. поэт широко сотрудничает в ежемесячнике Пекинского университета "Синь чао", печатается в журнале "Шаонянь Чжунго". В 1922 г. выходит в свет его сборник "Трава"; в 1924 г. в исправленном виде и с измененным названием — "Трава впереди" — сборник переиздается. "Трава" привлекла внимание читателей своей свежестью и новизной. Кан Байцин показал широкие возможности разговорного языка как языка поэзии. Критики и поэты 20-х гг. увидели в стихах Кана легкость и раскованность; "он свободно высказывает все, что таится у него на сердце, как бы помимо собственного желания и воли".

Поэт вдохнул новую жизнь в традиционный жанр путевых заметок в стихах; его цикл "Путешествие в Лушань" был высоко оценен современниками.

Кан Байцин одним из первых стал писать "короткие стихи" (сяоши), популярные в 20-е годы.

Стихотворения "Травы" человечны и гуманны. Но в строках социального звучания мы обнаруживаем скорее констатацию факта неотвратимости людских страданий и бед, нежели попытку разобраться в их первопричинах.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Автор единственного поэтического сборника "Бегущие облака" (1923), профессор университета, переводчик, искусствовед, художник.

Цзун Байхуа — один из пионеров нового жанра сяоши — коротких лирических стихотворений со своей тематикой и своими структурными и художественными особенностями. Ценность "коротких стихов" — в тонком изображении пейзажа, в мастерски переданных нюансах настроения, в ассоциациях и намеках. В "Бегущих облаках" эти черты сяоши переданы поэтом умело, с большим пониманием законов жанра.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Один из первых авторов стихотворений на байхуа, Цзун Байхуа (宗白华, 1897-1986), создал значительное количество произведений малой формы. В работе "Эстетические прогулки" (美学散步) он подчеркивал преемственность древней, средневековой и современной китайской поэзии, признавал в качестве источника коротких стихотворений начала ХХ в., прежде всего классическую национальную традицию: "Люблю писать маленькие стихотворения, короткие стихотворения, можно сказать, что это влияние танских цзюэцзюй и не имеет отношения к японским хокку, влияние Тагора также незначительно".

<...>

Сборником Цзун Байхуа "Плывущие облака" (流云小诗) заканчивается первая волна обращений к жанру коротких стихотворений (1920-е гг.), когда появился собственно термин "сяоши"/"дуаньши", обозначающий произведения с регламентированным количеством строк (1-5), устойчивой внутренней структурой, законченной системой образов, сложившимся набором средств художественной выразительности и жанровыми характеристиками, из которых наиболее сущностной является подтекст...

Источник: О. Д. Тугулова. "Истоки жанра миниатюрного стихотворения 微型诗 и его теоретико-литературное осмысление", Вестник бурятского государственного университета 8/2013

Родился в декабре 1897 г. в уезде Чаншу провинции Цзянсу. Специалист по эстетике. В 1918 г. закончил Университет Тунцзи (Шанхай) по отделению языков. В 1918-1919 гг. участвовал в создании "Научного общества молодого Китая", сотрудничал в редакции журнала "Шаонянь Чжунго" ("Молодой Китай").

В 1920-1925 гг. изучал философию и эстетику во Франкфуртском и Берлинском университетах. С 1925 г. — преподаватель, с 1928 г. — профессор философии в Университете Юго-Востока, в 1930 г. назначен деканом философского факультета. С 1952 г. — профессор философии в Пекинском университете. Член правления, советник Китайского научного общества эстетики.

Основное сочинение — сборник "Мэйсюэ саньбу" ("Путешествие по эстетике"). Переводил на китайский язык эстетические труды И. Канта. Выделял "две особенности" и "два идеала" китайской эстетики. Первая особенность — идея "срединности" и "гармонии" (хэ) в творчестве; вторая — сочетание в традиционном китайском искусстве автохтонности с взаимовлиянием и взаимопроникновением различных эстетических течений и жанров искусства; отсюда взаимопроникновение эстетических чувств и критериев, характерных, например, для поэзии, изобразительного и садово-паркового искусства, архитектуры. Первый из "идеалов" китайской эстетики — "собирать золото для чеканки", т. е. эстетика человеческого прилежания, второй — "исходить из цветка лотоса", т. е. эстетика природной спонтанности и безыскусности; второй идеал устанавливает более высокую эстетическую планку. Согласно воззрениям автора, центральной темой китайской эстетики была проблема сочетания категорий "пустотность" (сюй) и "наполненность" (ши): идея их ритмизованной взаимосвязи по схеме "инь-ян" пронизывает китайскую эстетическую мысль. Основное отличие китайской классической эстетики от западной состоит в том, что она "использует образы искусства для выражения идеи, живого движения", тогда как западная эстетическая традиция рационалистична и "акцентирует норматив, закономерность". В то же время китайская эстетика делает упор на "овладение непосредственным восприятием", сопряжение его с этикой и моралью; западная же нацелена на углубление в сущность предмета и его рациональное осмысление."

Источник: Национальная философская энциклопедия

Известный писатель, поэт, эссеист, активный участник Движения 4 мая, один из ведущих деятелей реалистического Общества изучения литературы.

В 1920 г. большая подборка стихов поэта публикуется в коллективном сборнике "Избранные стихи на байхуа по четырем разделам", а в 1925 г. в свет выходит первый и самый яркий поэтический сборник Ван Тунчжао — "Детское сердце", в котором отчетливо проявилась глубокая человечность поэта, его реалистическая манера письма, что соответствовало художественным принципам Общества изучения литературы.

В творчестве Ван Тунчжао 30-40-х гг. преобладали темы войны, жизни китайской деревни; крайне интересны живые и тонкие прозаические и поэтические зарисовки городов Европы, где он побывал во время своего путешествия в 1934 г. — сборники "Эта эпоха" (1933), "Ночная дорога" (1936), "Записки о путешествии в Европу" (1939, 1940) и др.

В 1958 г. вышли в свет "Избранные стихотворения" Ван Тунчжао.

Большое нравственное воздействие на молодого поэта еще в 20-е годы оказал Р. Тагор, которого Ван Тунчжао сопровождал в поездке по Китаю.

Ван Тунчжао переводил на китайский язык Байрона, Китса, Шелли. Во время поездки в Италию он посетил могилу Шелли в Риме и написал стихотворение, полное восхищения и любви.

За годы творческой жизни, омраченной тяжелыми недугами, Ван Тунчжао создал более двадцати книг — прозу, поэзию, публицистику, в том числе повести "Лист" (1922), "Сумерки" (1925), сборник рассказов "Весенней дождливой ночью" (1924), роман "Дождь в горах" (1933) и др.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Китайский писатель, один из инициаторов создания "Общества изучения литературы" (1921).

Родился 9 февраля 1897 г. в Чжучэне провинции Шаньдун. Участвовал в Движении 4 мая (1919). Начал печататься в 1920 г. Работал редактором в Morning News, а также преподавателем в университете и средних школах. Автор сборников рассказов "Весенней дождливой ночью" (1924), "Следы инея" (1931), сборника стихов "Сердце ребенка" (1925), повестей "Лист" (1922), "Сумерки" (1925) и др. В ранних произведениях воспроизводил жизненную драму молодежи в полуфеодальном обществе, в условиях господства конфуцианской идеологии. Однако писатель часто впадал в идеализацию, преувеличивая значение взаимопонимания между людьми как средства улучшения общества. После "Революции" 1924-1927 гг. его взгляды во многом изменились. В своем крупнейшем романе "Дождь в горах" (1933) правдиво рисует жизнь китайской деревни, вскрывает причины разорения крестьян.

Скончался 29 ноября 1957 г. в городе Цзинань провинции Шаньдун.

Источник: "Личности"

Китайский писатель-прозаик, поэт, ученый. Родился 22 ноября 1898 г. в семье военного Чжу Хунцзина на территории, подчиненной властям Хайчжоуской непосредственно управляемой области провинции Цзянсу (после Синьхайской революции области были упразднены, и на этих землях был образован уезд Дунхай). Его предки, в частности дед Чжу Ю жили в Шаосин провинции Чжэцзян). В 1901 г. переехал в уездный город Шаобо, а затем в 1903 г. в Янчжоу. Здесь он поступил в среднюю школу, которую окончил в 1916 г. В том же году поступает в Пекинский университет. Впоследствии женится. После окончания университета в 1920 г. преподавал в школах городов Ханчжоу, Янчжоу, Шанхай и Нинбо. Активно занимается литературной деятельностью, становится известным поэтом.

В 1925 г. получает назначение профессора в Пекинском университете. После смерти жены (26 ноября 1929 г.) на некоторое время отходит от дел. Потом, в 1932-1933 гг. живет в Лондоне, где изучает английскую литературу. Здесь опять женится (4 августа 1932 г.). По возвращению становится преподавателем в университете Цинхуа (Пекин). С началом в 1937 г. Второй японско-китайской войны Чжу Цзыцин присоединяется к правительству Чан Кайши. Вместе с ним отступает на запад. Жил в городах Чанша, Куньмин и Чэнду. Одновременно продолжал преподавание в различных вузах страны.

По окончании Второй мировой войны вернулся в Пекин. Здесь он был назначен председателем департамента китайского языка в университете Цинхуа. В 1948 г. Чжу стал страдать от проблем с желудком. 18 июня того же года в знак протеста против политики правительства США отказался от еды. 12 августа 1948 г. умер в больнице университета Цинхуа в результате перфорации желудка.

В 1951 году его сын от первого брака Чжу Чжу был казнен.

Главные произведения Чжу Цзыцина — "Поиск утра", "Следует", "Силуэт", "Записки о путешествии в Европе", "Ты и я", "Основы аналитического чтения", "Основы курсорного чтения", "Обучение филологии", "Изучение языка поэзии", "Немного о новую поэзию", "Критерии и меры", "О единстве доходчивости и художественной ценности". Самой известной поэмой Чжу Цзыцина является "Руина".

Источник: ru.wikipedia.org

В Чжу Цзыцине сочетались ум ученого и сердце поэта-романтика. В юности брал верх поэт, в зрелые годы — ученый. Для Чжу Цзыцина, как и для многих его сверстников, Движение 4 мая явилось исходным рубежом гражданской и творческой активности. Вспоминая юные годы, Чжу Цзыцин в литературном очерке "О сокровенном" с грустью и сожалением писал: "В великой эпохе я ощущал себя сухим листом, рваным клочком бумаги". Эпоха "4 мая", по словам поэта, вывела его из состояния оцепенения: "Десять лет назад развернулось Движение 4 мая; учащихся вроде меня охватило пламенное воодушевление, и было так естественно и закономерно последовать за ведущими".

В сборнике Чжу Цзыцина "Следы" (1924) говорилось о том главном, что волновало в ту пору революционно настроенную интеллигенцию, мечтавшую о свободном человеке и о счастливой земле, но не знавшую, где она и как до нее добраться. Особенно большое влияние на молодежь оказала поэма "Уничтожение". Несмотря на трагическую окраску, поэма проникнута верой в победу разума и добра, в способность молодого поколения Китая освободиться от "связывающих пут" прошлого.

Чжу Цзыцин страстно верил в будущее своей страны, но слабо разбирался в ее настоящем. Он видел волков с пастью, "похожей на таз, испачканный кровью, и его охватывал панический страх ("Овцы"); его манил луч света, и он желал счастья уличным фонарям ("Уличный фонарь у Бэйхэ"); он посвящал свои стихи революционерам, людям с "правдивым и чистым сердцем" ("В этом мире", "Он и я"). Он не был активным бойцом в 20-е годы, но не был и сторонним наблюдателем, как утверждали некоторые китайские критики. "Пловцам я пел", — писал Пушкин, намекая на свою идейную близость с декабристами. "Пловцам" пел и Чжу Цзыцин; он понимал, как нужны Китаю решительные, смелые и честные люди, именно такие, каких он видел и воспевал, — революционеры, коммунисты. В стихотворении "Современность в миниатюре", описывая бунт портовых грузчиков и без колебаний принимая их сторону, поэт писал:

В 30-40-е гг. Чжу Цзыцин усиленно занимался педагогической и научной деятельностью. Он — автор многих теоретических работ по китайской классической литературе и поэзии новейшего времени, составитель собрания стихотворений китайских поэтов, вошедшего отдельным томом в десятитомную "Антологию современной китайской литературы" (1935). Авторитет Чжу Цзыцина как ученого и критика был весьма высок; его оценки и суждения помогли многим молодым литераторам в пору их творческого становления.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Чжу Цзыцин — поэт-романтик, автор книг "бессюжетной прозы" (саньвэнь), многих теоретических работ по китайской классической и современной поэзии.

В своем творчестве, подчас не лишенном трагической окраски (поэма "Уничтожение"), отразил настроения революционной интеллигенции, в первую очередь молодежи, проникнутой верой в победу разума и добра. В сближении китайской интеллигенции с революцией ему принадлежит немалая заслуга.

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

Чжэн Чжэньдо был человеком разносторонних интересов, высокоталантливым ученым и художником, теоретиком литературы, историком китайской и мировой культуры, археологом, прозаиком, поэтом, переводчиком.

Активная его деятельность, блистательная и многогранная, началась в 20-е годы. Чжэн Чжэньдо был одним из создателей реалистического Общества изучения литературы и лично внес немалый вклад в дело пропаганды и перевода прогрессивной литературы мира, особенно русской — Толстого, Тургенева, Горького.

Вместе с друзьями и единомышленниками Чжэн Чжэньдо ратовал за "литературу во имя жизни"; он писал о том, что "объектом литературы" должны стать "кровь и слезы оскорбленных и униженных". Деятели Общества стремились к правде жизни. Быть может, именно страстное желание припасть "воспаленной губой" "к реке по имени факт" объяснит нам, почему натурализм в первые годы существования Общества казался его членам столь заманчивым и привлекательным.

К познанию фактов стремился и Чжэн Чжэньдо. Факты как исходная точка для широких обобщений — это пришло позже. В начале 20-х гг. Чжэн Чжэньдо много писал стихов.

Позднее в его творчестве возобладала проза.

В 1922 г. Общество изучения литературы выпустило в свет поэтический сборник "Снежное утро", состоящий из восьми разделов (по числу авторов — Чжу Цзыцин, Юй Пинбо, Сюй Юйно, Чжэн Чжэньдо и др.). Появление сборника стало заметным событием в литературной жизни. Это был один из первых сборников стихов на байхуа, утверждавших поэзию иных масштабов, форм, языка. Это были стихи остросоциальной, гуманистической направленности. Предисловие написал Чжэн Чжэньдо, ему же принадлежали 34 стихотворения; больше было лишь у Сюй Юйно. Чжэн Чжэньдо требовал от литературы "непосредственности": "говори о том, что думаешь, без утайки, без лжи и пустоты". Заканчивалось предисловие словами: "Если наши слабые голоса оставят хоть какой-то след в сердце сочувствующих читателей и вызовут их отклик, мы будем полностью удовлетворены".

В первый год войны против японских захватчиков Чжэн Чжэньдо издал патриотический сборник "Голос войны", который посвятил "воинам Сопротивления". Сборник состоит из трех разделов: в первом собраны песни 1925 г., начала революции; во втором — стихи первой половины 30-х гг.; в третьем — произведения, созданные в первые месяцы войны. В обращении к читателям Чжэн Чжэньдо писал: "Я не люблю войну; а полагаю, только сумасшедшие могут ее любить. Было время, когда я был пацифистом. Однако события последних шести лот, военные авантюры агрессоров заставили меня глубоко прочувствовать ту истину, что есть "война" и "война". Конечно, военные авантюры — преступление, но еще большее преступление "уступать" и "терпеть" факел агрессора..." Поэтому, завершая сборник ["Снежное утро"], Чжэн Чжэньдо повторял: "Единственная тема сборника — сопротивление врагу".

Многие стихотворения Чжэн Чжэньдо печатались в 20-50-е гг. в периодической печати; часть из них собрана во втором (1963) из двух вышедших томов его "Собрания сочинений".

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Китайский поэт, литературовед, публицист. Родился 2 ноября 1899 г. в уезде Сишуй провинции Хубэй в семье помещика. При рождении получил имя Вэнь Цзяхуа.

Начал печататься в 1916 г. Окончил Университет Цинхуа.

В 1922 г. уехал изучать литературу и живопись в США. Вернувшись в 1925 г., читал курсы литературы в университетах Китая.

Изучал творчество Тянь Цзяня, китайскую мифологию, памятники древней культуры.

Вэнь Идо придерживался демократических взглядов и с 1944 г. был активистом Демократической лиги Китая. Он был убит тайными агентами Чан Кайши за критику авторитарных порядков, устанавливаемых националистами.

Сборники стихов:

"Красная свеча" (кит. 紅蠋; 1923)

"Мертвая вода" (кит. 死水; 1928)

Его работа над текстами "Шицзин" и "Чу цы" ("Чуских строф") считается важным вкладом в китайскую текстологию.

Скончался 15 июля 1946 г. в Куньмине провинции Юньнань.

Источник: ru.wikipedia.org

Поэт, публицист, литературовед, исследователь древних памятников классической литературы Китая; видный общественный деятель; участник Движения 4 мая 1919 г. Окончил университет Цинхуа, три года провел в США: изучал живопись, английскую и американскую поэзию; стал одним из первых создателей новой китайской поэзии на разговорном языке. По возвращении на родину в течение года (1928) сотрудничал с литературной группой "Новолуние", затем читал университетские курсы ряда филологических наук; много сил отдал движению за мир и демократию в гоминьдановском Китае 40-х гг., был членом ЦК Демократической лиги Китая. Погиб от рук чанкайшистских убийц.

Книги стихотворений Вэнь Идо "Красная свеча" (1923) и "Мертвая вода" (1928) — неувядающие шедевры новой китайской поэзии. Автор стремился сочетать в своем творчестве национальные традиции с художественными достижениями западной культуры.

Личность Вэнь Идо, его жизнь и творчество — воплощение высоких идеалов передовой китайской интеллигенции, ее демократизма, патриотизма, стремления к знаниям, уважения к национальной и мировой культуре, ее мужества, стойкости в борьбе со злом и мракобесием.

Источник: "Поэзия и проза Китая XX века", 2002

Китайский публицист, прозаик и литературный критик, пропагандист марксизма, общественный деятель. Один из основателей и руководителей Коммунистической партии Китая на ранних этапах ее существования.

Родился 29 января 1899 г. в городе Чанчжоу провинции Цзянсу. Его отец, Цюй Шивэй, происходил из знатного аристократического рода, который к моменту рождения Цюя пришел в упадок. Из пяти братьев и одной сестры Цюй был старшим ребенком в семье. Из-за материальных трудностей семья была вынуждена жить в доме дяди Цюя на попечении у родственников. Жалования, которое получал отец Цюя, работая учителем, не хватало для обеспечения большой семьи. Позднее положение семьи усугубилось пристрастием главы семейства к опиуму. В 1915 г. мать Цюя, Цзинь Сюань, из-за испытываемых в семье постоянных трудностей покончила жизнь самоубийством.

В 1916 г. при поддержке родственников Цюй направился на обучение в Ханькоу, где поступил в Учанскую школу иностранных языков (武昌外国语学校) и изучал английский язык. Весной 1917 г. Цюй едет в Пекин в надежде найти работу на государственной службе, но проваливает вступительный экзамен. Не имея достаточных средств для продолжения обучения в одном из столичных университетов, Цюй поступает в только что основанный при Министерстве иностранных дел Китая Колледж русского языка, где обучение было бесплатным. В колледже ему была выписана стипендия и гарантировано дальнейшее трудоустройство. Цюй оканчивает колледж в 1919 г. и остается работать в нем. В это время Цюй участвует в Движении 4 мая и создании радикального журнала "Синь шэхуэй" ("Новое общество"), а также в деятельности организованного Ли Дачжао в Пекине в 1920 г. Общества изучения марксизма.

В 1920 г. в качестве специального корреспондента пекинской газеты "Чэньбао" ("Утро Китая") и шанхайского ежедневника "Шиши синьбао" ("Вести сегодня") уезжает работать в Москву. Цюй является одним из первых китайских журналистов, рассказавших о жизни молодой Советской России, где он встречался с В. И. Лениным и А. В. Луначарским, посетил похороны П. А. Кропоткина и дом-музей Льва Толстого в Ясной Поляне. Позднее обобщил свой опыт в книгах "Путевые записки о новой России" (1922) и "Впечатления о Красной столице" (1924). В 1922 г., находясь в России, вступил в Коммунистическую партию Китая.

В 1923 г. по приглашению первого руководителя КПК Чэня Дусю возвращается в Китай и руководит пропагандистской работой КПК, работает редактором в революционных журналах "Синь циннянь" ("Новая юность"), "Сяндао" ("Путеводный вестник"), "Цяньфэн" ("Вперед"). Летом 1923 г. был назначен деканом факультета социологии Шанхайского университета.

В 1924 г. в результате преобразования Гоминьдана и проведения его I Всекитайского съезда Цюй становится кандидатом в члены Исполнительного комитета Гоминьдана, участвует в создании союза Гоминьдана и КПК.

На III съезде КПК избирается членом ЦК КПК. В 1927 г. после отставки Чэня Дусю с поста генерального секретаря ЦК КПК Цюй избирается членом Политбюро ЦК КПК и фактически становится лидером партии, возглавив временный ЦК. В это время активно участвует в деятельности Коминтерна, участвует в VI конгрессе Коминтерна, возглавляет делегацию КПК в Исполкоме Коминтерна, становится членом его Президиума. После разрыва союза с Гоминьданом руководит подготовкой массовых акций, митингов, стачек. Апофеозом этой деятельности стало Кантонское восстание 1927 г., вспыхнувшее в Гуанчжоу в знак протеста против репрессивной политики Гоминьдана в отношении КПК.

В апреле 1928 г. Цюй в качестве главы делегации КПК направляется в Москву, где проводит два года. В это время на первые роли в партии выдвигаются Ли Лисань и Сян Чжунфа. В 1930 г. был отозван обратно в Китай. По возвращении в Шанхай Цюй подвергается критике за идеи "левацкого путчизма". В августе того же года проходит III пленум ЦК КПК на котором критикуется "оппортунистическая линия" Ли Лисаня, делаются попытки нападок на Цюя Цюбо.

7 января 1931 г. состоялся IV пленум ЦК КПК, на котором Цюй Цюбо и Ли Лисань были сняты со всех руководящих постов в партии. После отставки Цюй занимается писательством, работает переводчиком в Шанхае. Вместе с Лу Синем и Мао Дунем возглавляет движение деятелей "левой культуры" (еще в 1930 г. Цюй Цюбо и Лу Синь создали Лигу левых писателей Китая).

Внес заметный вклад в популяризацию в Китае с русской классической и советской литературой — написал статьи "О "Повестях Белкина" Пушкина", 1920, "Русская литература до Октябрьской революции", 1927, переводил произведения А. С. Пушкина, Н. В. Гоголя, М. Ю. Лермонтова, Ф. И. Тютчева, Л. Н. Толстого, А. П. Чехова, М. Горького, А. В. Луначарского, Д. Бедного, Ф. В. Гладкова, П. А. Павленко и других.

Кроме того, Цюй перевел на китайский язык ряд работ Карла Маркса, Фридриха Энгельса и В. И. Ленина.

В 1934 г. конфликт с Гоминьданом достиг своего пика и оставаться в Шанхае для Цюя становилось все более опасным. В феврале он перебирается на революционную базу в Жуйцзине, провинция Цзянси. В Жуйцзине Цюй занимает пост комиссара народного просвещения Китайского Советского правительства.

После начала "Великого похода" Цюй остается в Цзянси для участия в партизанском движении китайской Красной армии. 25 февраля 1935 г. по пути в Гонконг (в Чантине) Цюя арестовывают гоминьдановцы, бросают в тюрьму и пытают.

18 июня 1935 г. Цюй был казнен. До последнего своего вздоха, несмотря на пытки и унижения, Цюй Цюбо не отказывался от своих политических взглядов. По пути на место казни Цюй пел "Интернационал", выкрикивал лозунги, восхваляющие Коммунистическую партию.

Во время ареста Цюй написал небольшую книгу под названием "Лишние слова" (多余的话), в которой рассказал о своем пути от литератора до революционера.

После смерти Цюй был возведен в ранг героев коммунистического движения Китая. В 1955 г. его прах был перезахоронен на Бабаошаньском кладбище в Пекине.

Во время Культурной революции резкой критике подвергся так называемый "левацкий путчизм" Цюя, а его могила в сентябре 1967 г. была осквернена хунвэйбинами. Реабилитирован в октябре 1980 г. специальным решением ЦК КПК.

Цюй является одним из авторов ранней версии китайского латинизированного алфавита. Ему принадлежат переводы произведений русской классической и советской литературы. Его перевод "Интернационала" до сих пор используется в качестве гимна КПК. Входит в официальный список "100 величайших деятелей нового Китая", разработанный китайским правительством в 2009 г.

Цюй был женат дважды. Первая жена — Ван Цзяньхун, родом из провинции Хунань. Познакомилась с Цюем во время учебы в Шанхайском университете. Поженились в январе 1924 г., а уже в июле она умерла от туберкулеза.

Вторая жена — Ян Чжихуа, также одна из студенток Цюя Цюбо в Шанхайском университете. Вышла замуж за Цюя после развода со своим первым мужем. Цюй воспитывал ее дочь, Цюй Дуи, от первого брака с известным китайским революционером Шэнем Динъи. Эта дочь впоследствии долгое время жила в СССР, где окончила школу. В 1949 г. стала журналисткой информационного агентства "Синьхуа", в 1950 г. организовала открытие в Москве отделения "Синьхуа", после 1957 г. вернулась в Китай.

На родине Цюй Цюбо в Чанчжоу построен его мавзолей.

Источник: ru.wikipedia.org

Критик-коммунист, один из основателей Коммунистической партии Китая, Цюй Цюбо был также поэтом и переводчиком.

Он оставил сравнительно немного поэтических произведений и стихотворных переводов, но все, что было им сделано, отмечено вдохновением и высоким мастерством.

Стихотворения и прозаические зарисовки Цюй Цюбо периода Движения 4 мая были первыми образцами повой, революционной китайской литературы. Они звали на штурм старого мира.

В прозе Цюй Цюбо "Туча", "Перед бурей", в стихотворении "К свету" идея революционного обновления мира выражена страстно и ярко. Поэт спорит с собеседником: "Вы говорите: солнце — огромное преувеличение, а я замечу: солнце — не слишком яркий фонарик!" Собеседнику солнце кажется ослепительно огромным, поэту — холодным и тусклым; одного страшит огненный шар, другой смело бросает ему вызов, потому что верит в грядущее солнце над свободной землей.

Цюй Цюбо был одним из тех писателей, кто пес правду о первом социалистическом государстве рабочих и крестьян.

Живя в Москве (он был корреспондентом пекинской газеты), Цюй Цюбо писал свои "Сокровенные мысли о Красной столице" (1921-1923), славил Октябрьскую революцию, призывал к вечной дружбе между пародами России и Китая. Вместе с Лу Синем он пропагандировал в Китае советскую литературу. Высоко ценил революционную поэзию Маяковского, с восторгом говорил о "Разгроме" Фадеева, называя этот роман произведением, омытым кровью горячего сердца. Статью, посвященную "Разгрому", Цюй Цюбо завершает своими стихами, в которых, вспоминая боевой отряд Левинсона, призывает китайский народ на борьбу против японских агрессоров:

Цюй Цюбо был талантливым переводчиком русской и советской литературы. Он переводил Н. В. Гоголя, Л. Н. Толстого, А. М. Горького. Его перу принадлежат переводы А. С. Пушкина ("Цыганы"), философских стихотворений Ф. И. Тютчева, М. Ю. Лермонтова ("Ангел" и "И скучно и грустно"), стихотворений С. Герасимова и Д. Бедного. 18 июня 1935 г. Цюй Цюбо был расстрелян гоминьдановскими реакционерами.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Критик-марксист, поэт и переводчик, один из основателей Коммунистической партии Китая.

Стихотворения и прозаические зарисовки Цюй Цюбо периода "4 мая" стали образцами новой революционной китайской литературы. Цюй Цюбо был одним из тех писателей, кто нес китайскому народу правду о первом в мире социалистическом государстве рабочих и крестьян.

Живя в Москве в качестве корреспондента пекинской газеты, Цюй Цюбо писал свои "Сокровенные мысли о Красной столице" (1921-1923), славил Октябрьскую революцию, призывал к дружбе между народами России и Китая.

Его перу принадлежат талантливые переводы произведений Пушкина, Гоголя, Льва Толстого, Горького, Тютчева, Лермонтова. 18 июня 1935 г. Цюй Цюбо был расстрелян гоминьдановскими реакционерами.

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

Китайская писательница и поэтесса. Родилась 5 октября 1900 г. в Фучжоу провинции Фуцзянь.

Училась в Пекине и в Америке. Возвратившись на родину, Се Бинсинь вышла замуж за известного впоследствии ученого-этнографа У Вэньцзао (1901-1985), с которым познакомилась еще в США. Се Бинсинь преподавала в Пекинском университете. С 1945 г. вместе с мужем жила в Японии. В 1949-1950 годах преподавала современную китайскую литературу в Токийском университете. В 1951 г. Се Бинсинь вернулась в Китай. Начиная с 1960-х годов, Се Бинсинь уделяла особое внимание детской литературе. Одна из первых в Китае стала писать "короткие стихи" (сяоши). Была знакома с Ба Цзинем, Лао Шэ и Тянь Чжи-и. Переводила иностранную литературу. Скончалась 2 февраля 1999 в Пекине.

Сочинения:

Звезды, 1923

Вешние воды, 1923

На русском языке:

Се Бинсинь. Стихи в кн.: Дождливая аллея. Китайская лирика 20-30-х гг. М., 1969.

Источник: ru.wikipedia.org

Слова "Бинсинь нгойши" в переводе означают "Госпожа с ледяным сердцем". Подобный псевдоним не мог не казаться изящной шуткой молодой писательницы, постоянного корреспондента газеты "Чэньбао", секретаря женской студенческой ассоциации, ибо он мало гармонировал с романтической душой поэтессы.

Детство Се Бинсинь прошло в провинции Шаньдун, на берегу моря, в кругу богатой и дружной семьи, где царили любовь и взаимопонимание. На всю жизнь поэтесса сохранила в памяти до мельчайших подробностей события детских лет и все, связанное с близкими ей людьми.

Буржуазная молодежь, номинально освобожденная от феодальных цепей, стала идеализировать освободившее ее общество. Но общество это бесцеремонно и грубо дало ей почувствовать, что дела в мире обстоят далеко не так благополучно, как она это себе представляет, и тогда молодые люди бросились в другую крайность: проклинали общество и его институты, впадали в пессимизм, уходили из жизни. Се Бинсинь стала голосом этой блуждающей в потемках молодежи. Под влиянием "Залетных птиц" Р. Тагора, японских хокку и танка она одна из первых в Китае начала писать "короткие стихи" (сяоши), схватывавшие "мгновенные ощущения", фиксировавшие идеи, туманные, призрачные и иллюзорные.

В сборниках "Звезды" (1923) и "Вешние воды" (1923) Се Бинсинь пишет о безоблачном детстве и материнской любви, о море и об искусстве.

Се Бинсинь верит в великую силу материнской любви, способной разрешить все трудности и сомнения. Наивно? Скорее, трогательно. Любовь к матери — традиционная тема китайской литературы, восходящая к постулатам конфуцианства, однако реальное положение китайской матери в обществе разительно отличалось от классических реминисценций вроде тон, где говорилось о плачущем сыне, который почувствовал приближение смерти матери, ибо в ее ударах, когда она била его, не было прежней силы. Любовью сына мать не была защищена от презрения других, о чем с болью и гневом писал Лу Синь. Благородные строки поэтессы во славу матери своей, звучащие как гимн матери вообще, были еще одним ударом по конфуцианским добродетелям.

В стремлении ко всеобщей любви Се Бинсинь забывала о классовом антагонизме и общественном неравенстве. "Любите матерей, — взывала она. — Просто любите матерей!" Ей казалось, что великой основой для всеобщего примирения может служить старая как мир идея о неизбежной участи всех живущих. Се Бинсинь заблуждалась. Смерти предшествует жизнь, диктующая иные законы: не может быть примирения жертвы и палача. Поэтесса избирает для себя путь утешительной, сладкой неправды. Ложь о сладости воспоминаний, которые не могли заменить человеку его Сегодня и его Завтра; ложь о прекрасном море, не могущем успокоить разорившегося крестьянина и лежащего на земле нищего; ложь о великой силе материнской любви, бессильной перед жестокостью мира, — была ли во спасение такая ложь? Убаюкивающей песней для слабых духом была поэзия Се Бинсинь. Верно замечание китайского критика: поэтесса никогда не была врачом, а была только сиделкой!

Но, подчеркивая слабость идейных позиций Се Бинсинь, мы не можем не сказать доброе слово о прямодушии и человечности ее поэзии.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Се Бинсинь — автор рассказов, эссе, произведений для детей. Одна из важных тем ее творчества — поэтизация детства, материнской любви, силы искусства. Ее человечная поэзия поддерживала слабых духом; как верно заметил китайский критик, Се Бинсинь никогда не была врачом — только сиделкой.

Под влиянием "Залетных птиц" Тагора, японских хайку и танка Се Бинсинь одна из первых в Китае начала писать "короткие стихи" (сяоши), схватывавшие "мгновенные ощущения — туманные, иллюзорные, призрачные".

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

Поэтесса, прозаик, эссеист, переводчик, детская писательница. В период учебы в Объединенном женском университете принимала активное участие в Движении 4 мая 1919 г. Получила в США ученую степень магистра литературы (1926), преподавала в ряде университетов Китая. После 1954 г. неоднократно избиралась депутатом высших государственных органов, членом правления Союза писателей КНР.

Се Бинсинь печатается с 1921 г. Ее поэзия испытала влияние творчества Р. Тагора, японских стихов хокку и танка. Сборники сяоши, то есть "коротких стихов" поэтессы ("Звезды", "Весенние воды"), — это лирические миниатюры, каждая из которых призвана запечатлеть мгновенные ощущения — туманные, иллюзорные, призрачные.

Источник: "Поэзия и проза Китая XX века", 2002

Китайский писатель и революционер. Родился 7 февраля 1900 г. в провинции Чжэцзян. Вехи его жизни и творчества совпадают с важнейшими событиями в истории Китая. После массового расстрела демонстрации в Шанхае английскими империалистами (30 мая 1925 г.) — события, явившегося началом революции 1925-1927 гг. — Ин Сюжэнь вступил в ряды КПК. В 1926 г. партия направила его на работу в Ухань, а в 1927 г. — на учебу в Советский Союз, откуда он вернулся спустя три года.

Профессиональный революционер, подпольщик, Ин Сюжэнь начинал свой жизненный путь как поэт. В 1922 г. в Ханчжоу вместе с Ван Цзинчжи, Пань Мохуа и Фэн Сюэфэном он создает литературное общество "На берегу озера Сиху". В том же г. члены общества издают одноименный сборник, а в 1925 г. — книгу стихов "Песни весны", куда вошло много стихотворений Ин Сюжэня. Всех четверых связывала творческая дружба и горячая устремленность к любовной и пейзажной лирике. Однако поэты из Ханчжоу писали не только о природе и любви. Социальная проблематика в их творчестве звучала весьма громко. Гневом к империалистам, грабящим Китай, проникнуто, например, стихотворение Ин Сюжэня "У реки Хуанпу":

В 1925 г. Ин Сюжэнь руководил небольшим ежемесячным изданием "Февраль в Китае", но выпустил всего четыре номера, так как выехал на учебу в Москву. В Советском Союзе Ин Сюжэнь написал несколько стихотворений.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Литератор, профессиональный революционер, член Лиги левых писателей Китая.

Сочетая полную опасностей работу революционера-подпольщика с поэтической деятельностью, Ин Сюжэнь одним из первых в Китае явил образ человека новой формации, у которого слово не расходилось с делом. Тяга к любовной и пейзажной лирике неотделима в его творчестве от проблем времени.

Поэт несколько лет учился в Москве, которой посвятил цикл стихотворений. Яркая жизнь Ин Сюжэня, коммуниста и поэта, трагически оборвалась 4 мая 1933 г. в гоминьдановском застенке.

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

Цзян Гуанцы был одним из первых революционных поэтов и писателей Китая. В стихах и прозе он воспел боевые будни рабочего класса, показал рост самосознания китайской интеллигенции в переломную для страны эпоху. Цзян Гуанцы был прозаиком и поэтом, теоретиком литературы, переводчиком, редактором журналов.

Он называл себя "молодым поэтом Востока", "певцом революции". Первую книгу стихов "Новые мечты" (1925), написанную в Москве, где поэт учился четыре года, он посвятил "революционной молодежи Востока". Большинство стихотворений сборника пронизано мыслями о Ленине, об Октябре, о значении русской революции для судеб человечества. "Русский поэт Блок, — писал Цзян Гуанцы в предисловии, — говорил: "всем телом, всем сердцем, всем сознанием слушайте революцию".

Я говорю: "всем телом, всем сердцем, всем сознанием пойте революцию". Цзян Гуанцы призывал китайский народ идти по пути русских до победы социалистической революции.

Центральным мотивом второго сборника Цзян Гуанцы, "Скорблю о Китае" (1925), было возмущение зверствами империалистов, гнев и скорбь патриота, чью землю топчут иноземные захватчики и терзают китайские милитаристы.

Последний прижизненный сборник Цзян Гуанцы — "Строки о Родине" (1930) — состоял из пяти небольших поэм-размышлений о месте поэта в общем строю бойцов. Поэт поверяет матери, другу, любимой свои сокровенные мысли.

Книги Цзян Гуанцы не были свободны от недостатков. Так, его стихам и рассказам часто не хватало конкретности, знания материала, глубины постижения действительности.

В своих теоретических работах Цзян Гуанцы писал о судьбах культуры после победы социализма, о путях ее развития.

Обращение к мировому культурному наследию было закономерным следствием эстетических взглядов Цзян Гуанцы. Байрон и Гейне, Блок и Маяковский были необходимы литератору-революционеру, утверждавшему общественную миссию литературы.

Не всегда были верны взгляды поэта; упрощенное понимание ряда сложных процессов развития литературы, излишняя прямолинейность суждений снижали ценность его работ.

Но в пору становления марксистской эстетики в Китае, в годы, когда революционная пролетарская поэзия делала свои первые шаги, активная теоретическая деятельность Цзян Гуанцы, несомненно, сыграла положительную роль. Жизнь Цзян Гуанцы может служить образцом твердости и верности избранному пути.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Китайский романист, поэт, журналист и литературовед. Один из самых известных коммунистических писателей.

Сын купца из провинции Аньхой. Участвовал в Движении 4 мая (1919). В 1921 г. отправился в Москву для изучения политэкономии в Коммунистическом университете трудящихся Востока, там через год вступил в Коммунистическую партию Китая. В 1924 г. вернулся в Китай, чтобы играть ключевую роль в продвижении пролетарской революционной литературы, которая выражала потребности и настроения широких масс в критический момент политической трансформации страны. Цзян стал членом Общества созидания (创造社) и Лиги левых китайских писателей. Автор сборников стихов "Новые мечты" (1925), "Скорблю о Китае" (1927), "Строки о родине" (1930).

Его первая повесть "Юный бродяга Чжэ" (опубликована в 1925 г.), рассказывает о деревенском парне, который идет в город в поисках хорошей жизни, но погибает во время восстания. История предоставляет темные социальные реалии и указывает путь надежды на перемены в виде радикальной революции.

В 1927 г. Цзян закончил повесть "Партия санкюлотов", о протестных акциях рабочих в Шанхае. Название, в котором подчеркивается неотъемлемая связь между бедностью и революцией, отсылает к санкюлотам Великой французской революции.

Наиболее сложная работа Цзяна "Страдания Лизы" (丽萨的哀怨) была опубликована в 1929 г. История рассказана с точки зрения русской аристократки, романтические мечты которой крушатся с приходом ко власти большевиков, которые разрушили ее привилегированный образ жизни и отправили ее и ее мужа в изгнание в Шанхай. В Шанхае нищета вынуждает Лизу заниматься проституцией. В итоге она умирает от сифилиса. Цель рассказа заключается в демонстрации того, что будущее не в монархии, а в коммунизме.

Цзян Гуанцы умер в 1931 г. от болезни. Несколько лет после своей смерти он оставался чрезвычайно популярен: его повесть "Луна, которая пробивается сквозь облака", переиздавались в Шанхае шесть раз на протяжении 1930-х годов. Однако затем его слава стала блекнуть и сегодня о нем в самом Китае о нем практически никто не знает.

Источник: ru.wikipedia.org

Китайский поэт и профессиональный революционер. Родился в 1902 г. в провинции Чжэцзян в семье, где всем верховодил дед — старый потомственный ученый-сюцай. Тринадцатилетним мальчиком Пань Мохуа окончил начальную школу, затем учился в Ханчжоу и там же начал писать стихи. В 1924 г. он поступил в Пекинский университет, но уже в 1926 г. отправился в крупный промышленный центр — город Ухань, где включился в активную революционную работу.

В 1927 г. Пань Мохуа снова в Ханчжоу. Здесь он вступил в КПК. Партия направила его на работу в деревню. В 1928 г. молодой революционер становится одним из руководителей крестьянского восстания. С 1930 по 1933 г. он занимается преподавательской деятельностью в школах провинций Хэнань и Хэбэй и одновременно ведет нелегальную партийную работу.

В декабре 1933 г. Пань Мохуа, в ту пору работник комитета КПК города Тяньцзинь, был арестован гоминьдановскими реакционерами. Целый год издевательств, пыток, угроз не сломили боевого духа Пань Мохуа. В декабре 1934 г. он объявляет голодовку и умирает, как герой.

Пань Мохуа оставил после себя небольшое, но драгоценное поэтическое наследие. Первые его стихотворения датированы 1920 г. Живя и учась в Ханчжоу, он сотрудничал сначала в литературной группе "Утренние лучи", а затем в обществе "На берегу озера Сиху" и совместно с поэтами Ии Сюжэнем, Ван Цзинчжи, Фэн Сюэфэном выпустил в свет две книги стихов — "На берегу озера Сиху" и "Песни весны". Рассказы Пань Мохуа в разное время печатались в "Ежемесячнике рассказов" и других журналах. Пань Мохуа был членом Лиги левых писателей Китая.

Среди стихов Пань Мохуа есть образцы любовной и гражданской лирики. Но тема социальная, тема борьбы за новую, справедливую жизнь всегда доминировала в его творчестве.

Одной из важнейших тем в поэзии Пань Мохуа была тема "отцов и детей", тема избавления от старого уклада жизни, конфуцианского домостроя ("Покидаю дом" и др.).

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Активный деятель КПК, профессиональный революционер.

Пань Мохуа оставил после себя небольшое, но яркое поэтическое наследие: и в любовной, и в гражданской лирике, и в частной жизни он всегда оставался максималистом. Арестованный гоминьдановскими властями в декабре 1933 года, Пань Мохуа выказал величие духа и умер как герой.

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

Китайский поэт, переводчик. Родился в уезде Синьхуэй провинции Гуандун. После окончания средней школы год учился в Линнаньском университете в Кантоне. Первые опыты молодого поэта и его участие в деятельности реалистического Общества изучения литературы относятся к 1921-1922 гг.

С 1924 по 1930 гг. Лян Цзундай изучает западноевропейскую литературу и языки в Женеве, Париже, Берлине, Гейдельберге. После возвращения на родину читает лекции в Пекинском университете и в университете Цинхуа. С 1937 г. — профессор и декан факультета иностранных языков и литературы в Фуданьском университете в Шанхае. Несколько раньше, с октября 1936 г., сотрудничает в качестве члена редколлегии в журнале "Новая поэзия".

Лян Цзундай — автор одного поэтического сборника — "Вечерняя молитва" (1924), состоящего из "коротких стихов" — сяоши.

Его перу принадлежит исследование "Цюй Юань", перевод книги Р. Роллана "Гете и Бетховен", переводы П. Валери, Р. М. Рильке. В Европе Лян Цзундай перевел на французский язык избранные стихотворения Тао Юаньмина (365-427).

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Родился в уезде Синьхуэй провинции Гуандун. В 1924 г. отправился в Европу изучать западные языки. Его перевод стихов Тао Юаньмина (365-427) на французский язык был издан в Париже в 1930 г., с предисловием Поля Валери, которого молодой поэт навестил в 1926 г.

Лян Цзундай был одним из самых популярных "новых поэтов" после Движения 4 мая пишущих, отвергнувших сковывающие рамки старого стиля. Его самая известная работа — документальная "Поэзия и Правда" (詩與真). Название было заимствовано из автобиографии Гете Dichtung und Wahrheit.

Переводы Ляна на китайский язык включают поэзию Шекспира, Блейка, Рильке, и Валери, а также эссе Монтеня. Его перевод "Фауста" Гете был утерян во время Культурной революции. Поэта преследовали; он посвятил последние годы своей жизни исследованию китайской медицины. Лян был женат три раза. Его последняя жена была исполнительницей кантонской оперы, которая написала короткую биографию, где вспоминала свои отношения с поэтом.

Источник: ru.knowledgr.com

Китайский поэт. Родился в 1903 г. в состоятельной семье, получил образование в Англии. Подобно другим поэтам "Новолуния", он стремился освободить поэзию от "моралистического рабства традиционной китайской поэзии, пытаясь писать о чувственно-прекрасном". Он был прав, когда говорил о своеобразии ритмов каждой эпохи и о задаче поэзии каждой эпохи выразить эти новые ритмы. Но его произведения пропитаны эстетским пренебрежением к передовой мысли, действию; для него существует только реальность чувств, и только им он воздает хвалу. На стихах Шао Сюньмэя лежит печать чувственной восторженности, иногда — эротики (стихотворение "Змея" и др.).

Последнее, быть может, шло от Сапфо, оказавшей весьма значительное влияние на его творчество. Отправляясь учиться в Европу, Шао Сюньмэй посетил Италию, где впервые познакомился со стихами древнегреческой поэтессы в английских переводах. "Впоследствии, — писал Шао Сюньмэй, — я немало у нее позаимствовал". Увлекался он и Суинберном, пытаясь подражать его ярким образам и щедрым ритмам. Но больше всего китайского поэта привлекали в стихах Суинберна декадентские мотивы.

Среди произведений Шао Сюньмэя есть немало запоминающихся строк, свежих образов, но в целом его творчество — красноречивое доказательство бесперспективности поэзии, которая в бурном, изменяющемся мире пытается стать гипнотическим островком утешения для тех, кто стремится уйти от сложностей жизни, не чувствуя в себе ни потребности, ни желания принять деятельное участие в ее переустройстве.

В 1936 г. Шао Сюньмэй опубликовал сборник "Двадцать пять стихотворений". Это было все, что он написал за десять лет. "В количественном отношении — зрелище жалкое!" — заявил в предисловии автор. Он утверждал, что стихи на разговорном языке начал писать еще до знакомства с творчеством предшественников, пионеров новой поэзии. Шао Сюньмэй говорит о двух причинах вдруг возникшей у него потребности писать новые стихи: "...с одной стороны, пользуясь старыми формами, я не мог переводить иностранных поэтов; с другой стороны, к поэзии на байхуа меня привела старая проза на разговорном языке, которую я постоянно читал". Шао Сюньмэй преувеличивал свою роль в создании новой поэзии, но отрицать относительную самостоятельность начала его творческого пути было бы несправедливо. "Незнакомство с поэзией других, — не без остроумия замечает Шао Сюньмэй, — спасло меня от дурных влияний". И тут же признается в своей приверженности западной поэзии.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Поэт, член литературной группы "Новолуние". По словам самого Шао Сюньмэя, он стремился освободиться от "моралистического рабства традиционной китайской поэзии", писал о "чувственно-прекрасном".

Подражал Суинберну, привнося в свою поэзию декадентские мотивы.

Талантливый стихотворец, оставивший в китайской поэзии немало запоминающихся строк, Шао Сюньмэй уходил в своем творчестве от сложностей жизни, не находя реальных путей для деятельного участия в ее переустройстве.

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

(Фрагмент)

Эмили Хан (кит. 項美麗, 14.01.1905-18.02.1997) — американская журналистка и писательница. Журнал "Нью-Йоркер" назвал ее "забытым американским литературным сокровищем". Она оставила по себе 52 книги и свыше 180 рассказов и статей. Ее произведения сыграли важную роль в "открытии" Дальнего востока Западу.

<...>

Зарабатывая на жизнь написанием статей для журнала "Нью-Йоркер", она жила в съемной квартире на шанхайской улице красных фонарей, где и познакомилась с поэтом Шао Сюньмэем; между ними завязался роман. Он организовал для нее "пропуск" в высшие круги общества, давший ей возможность написать биографию сестер Сун, одна из которых была замужем за Чан Кайши, а также биографию самого Чан Кайши.

Источник: Academic Dictionaries and Encyclopedias

(Фрагмент)

Однако, самый необычный роман у Микки [прозвище Эмили Хан] случился с китайским поэтом Шао Сюньмэем. Идеальный образчик китайского денди из высших кругов общества, он происходил из состоятельной семьи, разбогатевшей благодаря режиму Чан Кайши, обучался в Кембридже и Париже. Таким образом, ему были одинаково привычны и модный костюм западного образца, и традиционные китайские одежды. За приверженность гедонизму и декадансу Шао Сюньмэя часто сравнивали с французским поэтом Верленом. Шао был владельцем журнала Shanghai Manhua ("Шанхайские зарисовки"), на обложке которого часто появлялись обнаженные тела, чтобы привлечь читателя к печатавшимся в журнале материалам интеллектуального и политического характера. Роман между китайцем и западной женщиной был в те времена делом немыслимым — общество все еще пребывало в плену колониалистских идей. Все же, Эмили Хан понравился поэт, стиль жизни которого отвечал ее собственным представлениям о свободе. Шао Сюньмэнь даже научил Микки курить опий; эта привычка превратилась в зависимость, от которой Эмили впоследствии избавлялась с большими усилиями.

Источник: Shanghai Culture Tours

(Фрагмент)

В феврале 1936 г. начинающий художник Лу Шаофэй (魯少飛) нарисовал скетч для первого номера нового журнала "Шесть искусств", посвященного вопросам культуры, под названием "Портрет литературного сборища" (Wentan chahua tu, 文壇茶話圖). Рисунок изображал воображаемую встречу представителей китайской литературной элиты: в одной комнате художник собрал авторов самых новаторских работ с начала движения за новую культуру. На первый взгляд, можно подумать, что это просто сборище людей, жаждущих потешить свое эго — дело обычное среди китайских мастеров пера. На самом деле, верно как раз обратное: Лу создал едкую пародию на корифеев китайской литературы, позволяя заглянуть за кулисы и разглядеть царящую там зависть, неприкрытую злобу и яростные идеологические столкновения тех дней.

Художник не без озорства рассадил участников в определенном порядке, так что рядом оказались заклятые враги, и тем самым довел страсти до точки кипения. Запутанные отношения между ними задокументированы и хорошо изучены, но человек, сидящий во главе стола — его Лу наделил функцией поддерживать хрупкое равновесие, — сегодня практически неизвестен. У него действительно был талант перешагивать через невидимые границы между различными литературными фракциями; он одинаково хорошо общался с драматургами левого крыла и с далекими от политики юмористами. На заднем сиденье лимузина, принадлежавшего бывшему знаковому представителю шанхайских франкофилов, успел посидеть такой заметный литератор, как Лу Синь, а его литературные способности высоко ценил поэт-романтик Сюй Чжимо. Этим необыкновенным человеком был Шао Сюньмэй.

К 1936-му его звезда уже почти закатилась. Последний сборник его стихов будет опубликован в конце года, и не вызовет никакого интереса в читающих кругах, а его многочисленные издательские проекты окажутся столь неуспешными, что ему придется печатать низкопробную литературу, дабы избавиться от долгов. Если кто-то в эти дни и упоминает его имя, то исключительно в связи с его личной жизнью, полной скандальных романов и интрижек. Шао только недавно исполнилось тридцать, а он уже подошел вплотную к тому, чтобы стать призраком прошлого. Чем же он заслужил свое место на созданном фантазией Лу литературном вечере? Была ли то дань благодарности человеку, который помог художнику в начале карьеры?

Если в 1936 г. помещение Шао в самый центр литературной сцены кажется неубедительным, то каких-то десять-пятнадцать лет назад дела обстояли совершенно иначе. Молодой автор удостоился сенсации, опубликовав свой первый, проникнутый декадентским духом, сборник стихов. Его слава, однако, зиждилась не только на бодлерианстве. Вне всякого сомнения, его успех в обществе зависел в большей степени от его стиля жизни и личных качеств, чем от таланта к стихосложению. Аристократ, миллионер, коллекционер, дамский угодник, светский лев, денди и делец — эти многочисленные аспекты личности Шао красноречиво говорят о подоплеках его литературной известности в республиканском Шанхае. Прекрасная эпоха Шао совпала по времени с золотым веком первой китайской метрополии. Он был порождением этого города, отражением его чаяний, и заодно жертвой его непостоянства.

Тем не менее, невероятный взлет и падение Шао были только одной частью его необыкновенной жизни. Я согласен с тем, что он — лучший образчик шанхайского стиля своего поколения — как и его родной город, он был склонен к крайним проявлениям эмоций. Для кого-то он был символом наступившего периода интеллектуального и культурного расцвета, который поставит Шанхай на одну ступень с другими величайшими цивилизациями в мировой истории, а для тех, кого ужасала стремительная и беспорядочная трансформация — воплощением претенциозности и перегибов. Судьба Шао как представителя всего, что являл собой Шанхай, связана нерасторжимыми узами как с современным ему городом, так и с неоднозначной ролью, которую тот сыграл в истории. Даже отчасти реабилитированный в 90-е, Шао остается персонажем карикатурным. Его положение в новой культурной иерархии намного ниже, чем у тех, кого он некогда поразил своим необыкновенным дебютом, амбициями и жаждой жизни.

"В Китае появился новый поэт, наш собственный Верлен", — сказал Сюй Чжимо о Шао Сюньмэе.

Источник: China Heritage Quarterly

(Фрагмент)

Шао Сюньмэй получил внушительное наследство от своего деда, чиновника времен заката империи Цин. Его внук был одаренным поэтом, изучал английскую литературу в Кембридже в 1920-е.

Женитьба еще приумножила его состояние. Его жена и двоюродная сестра приходилась внучкой Шэн Сюаньхуаю, также занимавшему высокий пост при правительстве.

Шао начал свою карьеру с издания дюжины журналов, в том числе двух политических — Candid Comment ("Честный комментарий" на английском и "Прогрессивный комментарий" на китайском во время Второй Мировой войны.

Он также перевел одну из важных работ Мао Цзэдуна, "О затяжной войне", которая впервые была опубликована в журнале Candid Comment.

Представитель "нового течения" в литературе, он испытал на себе огромное влияние английского эстетизма. Некоторые его работы буквально пропитаны декадентскими мотивами и включали в себя истории о женщинах и пагубной страсти.

Сведения о романе миловидного китайского поэта и незаурядной американской писательницы [Эмили Хан] разнятся. В статьях китайских писателей подчеркивается, что Хан привлекли белая кожа и греческий нос Шао в сочетании с его богатством. Из автобиографии самой писательницы создается впечатление, что их связывала скорее нежная дружба, чем любовная страсть.

Тем не менее, этот союз оказался плодотворным для них обоих. Шао смог организовать для нее серию интервью с известными китайскими деятелями, а также перевел на английский цитаты для ее книг. Он, в свою очередь, благодаря американскому паспорту своей подруги, смог получить назад часть конфискованного во время войны имущества, в том числе дорогой печатный станок.

В 1939 г. Эмили Хан оставила Шао и уехала в Чунцин освещать в журнале войну с японцами.

Источник: English.eastday.com

Китайский поэт и переводчик Чжу Сян ушел из жизни молодым; 4 декабря 1933 г. он бросился в реку Хуанпу в Шанхае, как бы оправдывая погребальные мотивы своего творчества и символический рисунок — обнаженный человек в волнах реки — на обложке своего второго, и последнего, прижизненного сборника.

Широко образованный человек, Чжу Сян был превосходным стихотворцем, переводчиком, исследователем. Он переводил на китайский язык Шекспира, Китса, Шелли, заслужив репутацию "утонченного мастера".

Возвратившись на родину после завершения образования в Чикаго, Чжу Сян некоторое время преподавал английскую литературу в Аньхойском университете, но не ужился с начальством, остался без работы и без средств к существованию.

Начались годы скитаний. "Я неудачник, — не однажды повторял он, — я поистине одинокий человек!" Литературовед Чжао Цзиншэнь рассказывает, как однажды весной, в год трагической гибели, Чжу Сян пришел к нему в рваной куртке, изможденный, усталый, и попросил взаймы несколько юаней на железнодорожный билет. Его снова потянуло в дорогу. Бедность почти всю жизнь преследовала поэта. Он был предан искусству, любил классику, изучал Ван Вэя. Когда у него заводились деньги, он спешил к букинисту, чтобы приобрести редкие ксилографии знаменитых поэтов.

В первом своем сборнике "Лето" (1925) Чжу Сян передал атмосферу радостного подъема и нетерпеливого ожидания перемен после Движения 4 мая. В сборнике "Пустырь" (1927) оптимизм покидает Чжу Сяна, его душу захлестывает настроение обреченности и предчувствие скорой гибели. В сонете, посвященном Данте, он признавался: "Очень трудно найти в облаках звезду, которая бы звала за собой на тот берег". Поэт просит, когда он умрет, похоронить его в пруду лотосов или на вершине горы Тайшань.

Отсутствие идеалов, невозможность хотя бы самому себе ответить на вопрос, ради чего стоит жить, сломили Чжу Сяна.

Декадентская позиция группы "Новолуние", эстетические воззрения которой он во многом разделял, точно шоры, ограничивала видение мира, и приближающаяся гибель старого правопорядка казалась Чжу Сяну всеобщим катаклизмом, гибелью человека и культуры вообще.

Его поэзия — сплошное горестное недоумение: "О счастье, в этом мире еще ни разу не видно было твоего светлого облика!" Таким и ушел Чжу Сян из жизни — поэтом, мечтающим о счастье и не находящим его.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Стихотворец, литературовед, переводчик Шекспира, Китса, Шелли.

Чжу Сян мечтал о счастье и не находил его в реальной жизни. После радостного подъема, вызванного Движением 4 мая и отразившегося в его сборнике "Лето" (1925), оптимизм покидает поэта, его душу захлестывают настроения обреченности и предчувствия скорой смерти: 4 декабря 1933 г. он бросился в реку Хуанпу в Шанхае.

Уже после гибели Чжу Сяна вышли в свет два сборника его стихов, подготовленные к печати друзьями.

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

Китайский поэт первой половины XX века. Получил образование в Чикаго. Вернувшись на родину, некоторое время преподавал английскую литературу в Аньхойском университете. Входил в литературную группу "Новолуние". Переводил на китайский язык Шекспира, Китса, Шелли. Писал сонеты, стихотворения в прозе. Чжу Сян — автор статей о Лу Сине, Сюй Чжимо, Вэнь Идо. Вместе с Сюй Чжимо и Вэнь Идо создал жанр лирической поэмы. Покончил жизнь самоубийством, бросившись в реку Хуанпу в Шанхае.

Источник: ru.wikipedia.org

Произведения Ван Япина и других поэтов из Китайского поэтического общества успешно противостояли поэзии декадентов, порождавшей в душах читателей чувство крайней апатии и фатализма, и способствовали развитию в китайской поэзии реалистической и романтико-героической линии. Стихотворения, написанные Ван Япином до начала антияпонской войны и собранные в книгах "Город зимой" (1935), "Песня буревестника" (1936) и "Декабрьский ветер" (1936), раскрывают различные стороны китайской действительности примерно одного и того же периода.

В сборнике "Город зимой" поэт создает обобщенный образ капиталистического города и его многочисленных жертв. Он пишет о работнице ткацкой фабрики и строителе железной дороги, о продавце чая и угольщике, о беженцах, которых было в те годы великое множество на земле Китая. Чувства Ван Япина были искренни, полны боли и гнева. Но даже при изображении самых мрачных картин поэт с надеждой говорит о новой жизни для искалеченных капитализмом людей. "Оставленные небесным владыкой дети утратили золотое детство, но они дождутся лучших времен", — пишет Ван Япин в одном из стихотворений.

В "Песне буревестника" есть строки: "Я песню пою о кровавой стене, я жажду вызвать яркое солнце в черной ночи". В послесловии к сборнику поэт комментирует эти строки: "Возможно, мои чрезмерные надежды невыполнимы, но я устремлен к ним, и у меня достаточно мужества, чтобы осуществить свои надежды".

Ван Япин показывает людей, которые призваны историей изменить мир. "Декабрьский ветер" можно назвать поэтической хроникой борьбы китайского народа в 30-е годы, в частности событий 9 декабря 1935 г. — антияпонской студенческой демонстрации в Пекине. Поэт словно ведет стихотворный дневник подвигов студентов-патриотов, а названия стихов служат как бы названиями глав этого дневника: "Великий канун", "Яростный гнев Бэйпина", "С уважением говорю о 29 бойцах", "Семь девушек-бойцов", "Допрос под пыткой".

Когда вспыхнула война Сопротивления, Ван Япин, учившийся в Токио, тотчас вернулся на родину и активно включился в борьбу против агрессора. Он участвовал в сражениях, прошел с войсками по территории пяти провинций. Им написаны боевые "короткие стихи", песни, близкие по форме к народным.

В эти годы были созданы стихи, которые вошли в сборник "Алая роза" (1940), поэмы "Статуя" (1943) и "Китай, мать-Земля!", "К Хуанхэ" (1944) и многие другие произведения.

Участие в проведении аграрной реформы дали поэту новый творческий импульс. "Я видел, — писал он в предисловии к "Избранным стихотворениям" (1954), — как крестьяне на протяжении трехсот ли дамб на Хуанхэ по собственному почину вывесили красные фонари и охраняли землю от разлива еще не укрощенных вод; я видел, как они возили дрова, сеяли рис, ковали железо, шли под палящими лучами солнца к реке укреплять дамбы; немало сознательных крестьян, прошедших боевую закалку, становились героями, достойными песен и славы". Об этих трудных и славных днях Ван Япин написал несколько книг ("Песнь о Ли Сючжэнь" и др.).

Ван Япин писал просто и ясно, используя форму, лексику и ритмы народных песен. Он стремился к тому, чтобы его стихи были доступны широким массам и пригодны для декламации.

В послевоенные годы Ван Япин создает "Первый гимн", "Песни о героях Хуанхэ" и другие поэтические сборники. И всюду: в книгах и в жизни — он следует принципу, провозглашенному в стихотворении "Смотритель маяка":

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Китайский поэт и литературный критик. Родился в 1905 г. в провинции Хэбэй. Член Коммунистической партии Китая с 1946 г. Начал печататься в 1932 г. В годы антияпонской войны, в которой он активно участвовал, написал поэмы "Двое часовых", "Окровавленная шляпа", сборники стихов "Кровь родины", "Песни жизни" и др. Известен как мастер сказового жанра гуцы.

После войны выпустил несколько книг стихов ("Молодой Китай", "Первый гимн", "Песня о героях Хуанхэ"), рассказывающих о строителях нового Китая. Автор работ по теории народной песни и по вопросам театрального искусства.

Источник: Фундаментальная электронная библиотека

Фэн Чжи — наш современник, поэт, переводчик, исследователь, педагог. Окончив Пекинский университет, Фэн Чжи отправляется для завершения образования в Германию, в Гейдельберг, где изучает литературу и философию. Долгие годы жизни он посвятил изучению немецкой литературы и классической поэзии Китая. Его перу принадлежат, в частности, переводы стихотворений Генриха Гейне и его "Путешествия на Гарц", сонетов Р. М. Рильке. Но прежде всего Фэн Чжи — поэт. "Песни вчерашнего дня" (1927), "Путешествие на Север и другое" (1929), "Сонеты" (1942), "Избранное" (1955) — таков далеко не полный перечень его поэтических книг.

В одном из стихотворений 20-х гг. Фэн Чжи писал:

Слова поэта об огромной, как небо, усталости, об одиночестве и скорби, о старой надежде, похороненной на холме "в густой тени сосны и кипариса", не были ни новы, ни оригинальны: это было признание потерявших под ногами почву китайских интеллигентов, которым было слишком неуютно и холодно за стенами их скромных жилищ. И все же Фэн Чжи отличался от многих своих современников: он не только скорбел, но и гневался, не только лил слезы, но и пытался подняться над обыденностью и заурядностью. Поэт-индивидуалист, он взял на себя непосильную задачу "заполнить красками и звуками" "пустую ночь". "Темно и мрачно", — повторял он в конце каждого стихотворения большого цикла "Путешествие на Север...", а в одном из них, с ироническим названием "Pompeji" (название модного ресторана), Фэн Чжи разразился филиппикой против людей, чьи тела источают яд, а глаза горят огнем алчности, против дочери, проклинающей свою мать, старика, который губит детей и внуков. Фэн Чжи задыхается в этом паноптикуме, где нет "ничего настоящего" — "бумажные цветы", "измазанные краской губы", где нет ни звезд, ни красоты, ни естественности. "Вулкан, извергайся скорее!" — восклицает поэт.

Везувий безмолвствует, кара не настигла злодея, и невыразимо трудно заполнить "красками и звуками" "пустую ночь".

После двух книг стихов Фэн Чжи надолго умолк, сосредоточившись на исследовательской и преподавательской работе как профессор немецкой литературы.

В 1941 г. под влиянием Гете и Рильке, но отнюдь не порывая с традициями отечественной классики, Фэн Чжи создает книгу сонетов (27 сонетов), становясь таким образом (вместе с Чжу Сяном, Лян Цзундаем, Бянь Чжилинем) пионером этой пришедшей в Китай с Запада поэтической формы.

Сонеты Фэн Чжи посвящены прославлению великих людей (Ду фу, Лу Синя, Гете, Ван Гога, известного педагога Цай Юаньпэя), как это было принято на Западе, а также проблемам общефилософским и китайской реальности трудных лет войны.

Они в высшей степени демократичны, освящены идеей гуманизма, о чем можно судить даже по тем немногим образцам, которые существуют в русских переводах.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Поэт, переводчик и популяризатор творчества Гейне и Рильке.

После двух поэтических книг, в которых Фэн Чжи показал себя тонким стилистом, приверженцем идей гуманизма, он переключается на исследовательскую и преподавательскую работу в качестве профессора немецкой литературы. Фэн Чжи — один из теоретиков и практиков китайского сонета.

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

Китайский поэт, переводчик, литературовед. Родился в 1905 г. в провинции Хэбэй.

Окончил Пекинский университет, изучал немецкую литературу и философию в Германии. Автор сборников "Песни вчерашнего дня" ("Цзожи чжи гэ", 1927), "Путешествие на Север и другое" ("Бэй ю цзи цита", 1929), в которых дал реалистическое изображение действительности. Перевел на китайский язык произведения Г. Гейне ("Путешествие на Гарц" и др.), Р. М. Рильке, под влиянием которого писал сонеты; был мастером этой формы, привнесенной с Запада. Опубликовал "Записки о Восточной Европе" ("Дун оу цзацзи", 1950), "Биографию Ду Фу" ("Ду Фу чжуань", 1953), сборник стихов "Западное предместье" ("Си цзяо цзи", 1958) и др. С конца 60-х гг. не печатается.

Источник: feb-web.ru

Цзан Кэцзя родился в деревне и до восемнадцати лет не покидал ее пределов. Он прекрасно знал деревенскую жизнь и долгие годы рассказывал о пей в стихах и поэмах. Недаром его называли крестьянским поэтом. "Я все там знаю по-настоящему, как ребенок знает свою мать". В "Моей поэтической жизни" читаем: "Я видел, как крестьяне вырастают на земле, трудятся на земле, ложатся в землю. Я люблю их, плачу о них, меня охватывает беспокойство за их судьбу". О том же в стихах:

В 1934 г. вышел в свет первый сборник Цзан Кэцзя — "Клеймо", встретивший одобрение известных литераторов Мао Дуня, Вэнь Идо, Лао Н1э. "Среди нынешних молодых поэтов автор "Клейма", вероятно, один из самых талантливых" (Мао Дунь). Цитируя строки из стихотворения "Жизнь" ("Стихи — не пустая забава, стихи — это жизнь"), Вэнь Идо в предисловии к сборнику замечает: "Да ведь это комментарий автора ко всей книге, ибо стихи Кэцзя действительно "жизнь", а не "пустая забава". Как верно заметил китайский исследователь, Цзан Кэцзя никогда не занимался пустыми абстракциями; жизнь и поэзия были для него столь вещественны и осязаемы, что порой причиняли ему мучительную боль: "Боль мне выжгла на сердце клеймо!"; "песни, в которых смешаны слезы и кровь", — писал литературовед Лю Шоусун.

Первые произведения поэта связаны с юношеской разочарованностью и смятением. Пройдет немного времени, и события общекитайского масштаба внесут в его поэзию мотивы сопротивления и борьбы.

Успех "Клейма" окрылил поэта. Один за другим выходят в свет сборники — "Преступные черные руки" (1934), "Канал" (1936), поэма "Автопортрет" (1936). В первом из них автор с сочувствием рисует образы людей из "темных закоулков старого общества". О поэме "Автопортрет" Цзан Кэцзя писал: "В заглавии написано "Автопортрет", но это не про меня, ибо жизнь каждого из нас связана с веком". Поэма охватывает годы революции — 1925-1927 — и последующие события. В сугубо реалистической манере, в форме лирического монолога автор ведет свой рассказ о милитаристских войнах, о многострадальной крестьянской судьбе.

Тематика предвоенных лет не ограничивалась, однако, "потерявшей надежду" деревней. В стихах Цзан Кэцзя — протест, гнев, горечь, которые обострились и усилились в годы войны против японских захватчиков. "Я славил солдат, — писал Цзан Кэцзя впоследствии, критикуя свои стихи первых военных лет, — по по-настоящему их не знал. Они лежали в окопах, а я стоял рядом с окопами". Пять лет провел Цзан Кэцзя в районе боевых действий, писал стихи, вел культурно-просветительскую работу (сборники "Походные песни", 1939; "Болото", 1939; поэма "Бутоны старого дерева", 1941). В 1942 г. оп писал: "Я славил свет, оружием сатиры атаковал тьму; мне ясно была видна демаркационная линия правды и лжи, любви и ненависти".

Конец бурного пятилетия застал Цзан Кэцзя в Чунцине.

Человек с войны, он обратился к темам жизни народа в условиях многолетних, непрекращающихся бедствий, вызванных войной. Он видел, в какую бездну завели страну гоминьдановские заправилы, и разоблачал их деяния в сатирических произведениях, вошедших в сборник "Нулевой градус жизни" (1947).

Однако же больше всего Цзан Кэцзя писал о жизни крестьян, о тихой, старой деревне и меньше — о деревне пробудившейся, идущей по зову коммунистов на борьбу. Он сам видел и отмечал эту односторонность в некоторых своих произведениях.

Поэт широко использовал в своих стихах ритмы, мелодии и образы народных песен. Его стихи просты, но эта простота — результат напряженного поэтического труда: "Я ставлю слово, как шахматную фигуру, каждый иероглиф отвечает своему назначению; небрежность, произвольность, бездумность недопустимы. Прослушай звучание слова, взгляни на его цвет, проникнись сокровенной его сутью, найди для него лишь ему принадлежащее место".

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Цзан Кэцзя — поэт-реалист, автор многочисленных сборников и поэм о деревенской жизни, крестьянском труде, страданиях народа в условиях бедствий, вызванных войной.

Цзан Кэцзя не только "крестьянский поэт", но и острый сатирик, бичевавший гоминьдановских заправил ("Нулевой градус жизни").

Поэтика Цзан Кэцзя, выросшая из ритмов, мелодий и образов народных песен, оказала плодотворное влияние на развитие современного китайского стиха.

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

Дай Ваншу называли "поэтом дождливой аллеи". Он долго шел по бесконечной "дождливой аллее" несбыточных грез и надежд, завороженный музыкой, красками и образами французского символизма. Но в последние годы жизни в его сознании произошел перелом: он почувствовал свою сопричастность общей борьбе. Арестованный за непокорность японскими оккупационными властями в Гонконге, Дай Ваншу писал в тюремной камере: "Если я здесь умру, не надо печали, друзья. Я был полон ненависти, и вы должны это помнить всегда" ("Надпись на тюремной стене".) Поэзия Дай Ваншу была созвучна времени, в ней видны его приметы, хотя выражены они не непосредственно. "Поэзия, — говорил Дай Ваншу, — не просто действительность и не просто воображение", "поэзия возникает в том случае, когда действительность пройдет сквозь призму воображения". Дай Ваншу — автор нескольких стихотворных сборников: "Мои воспоминания" (1931), "Наброски Ваншу" (1934), "Стихи Ваншу" (1937), "Годы бедствий" (1948). В 1958 г., уже после смерти поэта, были изданы его "Избранные стихотворения".

Дай Ваншу чужды космические масштабы, он неподражаем, когда "созерцает жизнь и ее таинства в пятне полета белой бабочки или в томительной музыке крошечного зяблика"; его единственная тема — мятущийся человек и неосуществимая мечта.

Заброшенные могилы, старый безмолвный сад, разбитое сердце, бледное лицо, уснувшая рыба, печальная осень — лексический ряд поэзии Дай Ваншу. Он видит мир глазами символиста: "сухие ветки стонут под холодным ветром"; "мы станем говорить с тобой о радости и горе темного царства мертвых"; "своими бесчисленными глазами слабые одряхлевшие мухи всматриваются в сумрак" и т. д.

Дай Ваншу близка поэзия Поля Верлена и Франсиса Жамма, певца единения человека с природой. Но, испытав на себе влияние французской поэзии, Дай Ваншу остался поэтом китайским. Многие образы лирики Дай Ваншу имеют чисто китайское происхождение. Одинокий путник, высокая башня, холодный ветер — излюбленные образы древнекитайской поэзии.

Соединенные с символикой XX в., они неожиданно приобрели новое звучание. На такой эффект, видимо, и рассчитывал Дай Ваншу. Он писал: "В старом тоже можно найти новые настроения". "В его всегда меланхолических и звучащих глубокой тоской стихах, — писал А. М. Горький о Верлене, — был ясно слышен вопль отчаянья, боль чистой и нежной души, которая жаждет света, жаждет чистоты..." Эта характеристика применима и к Дай Ваншу, потому что Горький говорил не о масштабности Верлена и не о его таланте, а о совести художника.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Китайский поэт. Родился в 1905 г. Учился во Франции. На его творчество оказали большое влияние французские символисты. Особенно близка ему была поэзия Поля Верлена и Франсиса Жамма. Печататься начал с 1922 г.

В 1936-1937 гг. Дай Ваншу был редактором журнала "Новая поэзия" ("Синь ши"). В 1937-1945 гг. жил в Гонконге. За свои патриотические выступления был арестован японскими оккупационными властями. После образования КНР жил в Пекине. Дай Ваншу переводил французских (Ф. Шатобриан, П. Мериме) и испанских авторов (В. Бласко Ибаньес, Ф. Гарсиа Лорка). Умер в 1950 г.

Источник: ru.wikipedia.org

Ли Гуантянь писал простые, искренние стихи, в которых неизменно ощущается глубокая привязанность поэта к земле, к деревне, к крестьянскому быту и труду. Детство его прошло в деревне провинции Шаньдун в постоянном общении с дядей, человеком неразговорчивым и мудрым, не понаслышке знающим весомость зерна неурожайного года. Отец Ли Гуантяня, большой любитель абстрактных философских рассуждений, поэзии Тао Юаньмина и доброго вина, восхищал своего сына, но воспитал поэта дядя; он-то и привил своему племяннику любовь и уважение к родной земле. В стихотворении "Сын земли" Ли Гуантянь писал:

Поэт говорит о своих земляках, так несправедливо неустроенных в жизни, с грустью или с внезапно вспыхнувшей радостью, если узнает, что кому-то из них повезло. Ли Гуантянь любит поле, птиц, насекомых, запахи озерной воды — все то, к чему привык и что полюбил с детства.

В 1936 г. совместно с Хэ Цифаном и Бянь Чжилинем он издает сборник "Сады Китая". В том же году публикует два сборника эссе, утвердивших за ним репутацию незаурядного стилиста.

В 1937 г. Ли Гуантянь, как и его друзья-поэты, вынужден оставить занятия в университете и покинуть столицу. В годы скитаний он многое увидел и понял. Жестокую боль причинили ему, писал он в 1941 г., картины крайней бедности и невежества крестьян, многие из которых даже не знали, что Шаньдун находится в Китае и что он, Ли Гуантянь, и его товарищи тоже китайцы, хотя все они говорили на одном языке.

Столь мучительны были для Ли Гуантяня эти открытия, что он решил не заниматься более поэзией, описанием луны или вечнозеленых сосен. Ли Гуантянь был легко раним, чужую боль воспринимал как собственную. Он писал о незначительном и заурядном, но самое заурядное согревалось теплом его лиризма и становилось значительным. Стоило ему, например, в незнакомом городке услышать звуки флейты, чем-то напоминающие ему далекую родину, как тотчас душа его откликалась на зов:

Это было поэтично и традиционно.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Ли Гуантянь — китайский поэт, прозаик, ученый.

Писал простые, искренние стихи, в которых ощущалась глубокая привязанность поэта к земле, деревне, крестьянскому быту, труду. Тонкий стилист, певец родной природы, Ли Гуантянь умел придать самым простым и заурядным вещам яркость и одухотворенность.

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

Начало поэтической и общественной деятельности Жэнь Цзюня связано с революционным Китайским поэтическим обществом, созданным под руководством Лиги левых писателей Китая в 1932 г. Вместе со своими единомышленниками Жэнь Цзюнь считал объективной потребностью времени консолидацию сил революционных поэтов, которые противопоставили свое творчество служителям "чистого искусства", символистам, декадентам, и боролись за боевое, наступательное искусство.

В дискуссиях Общества ("Поэзия и действительность", "О массовом характере поэзии", "Задачи поэта в современном обществе") Жэнь Цзюнь не только принимал активное участие, но и был одним из их инициаторов и теоретиков.

Жэнь Цзюнь называл революционных поэтов "набатом национально-освободительной войны", считал "дальнозоркими" тех из них, кто понимал требования времени. Он утверждал, что поэзия должна идти в массы, стать "искусством для слуха", и был активным пропагандистом "движения за декламацию".

Собственные произведения Жэнь Цзюня декламировались на вечерах, а в 1949 г., в первые после освобождения дни, пятьдесят студентов Государственного театрального института Шанхая создали по его поэме "Прорыв блокады" музыкальное театрализованное представление.

Жэнь Цзюнь никогда не боялся обвинений в "лозунговости" своей поэзии; оппонентам он напоминал "Мой стих" Демьяна Бедного:

Он восторгался свободными ритмами У. Уитмена, ценил "оптимизм" поэзии А. Безыменского, называл В. Маяковского "самым неистовым певцом революции" и заявлял: "Произведения Маяковского поистине не для комнатного чтеньица, их нужно декламировать перед массами, и не шепотком, а голосом взволнованным и сильным".

О своей поэзии он писал:

До начала и во время войны Сопротивления Жэнь Цзюнь опубликовал сборник "Боевые песни", "Песенки из тыла", "Пою во имя победы" и две книги сатирических стихотворений — "То в жар, то в холод" и "Полевые цветы".

Жэнь Цзюнь писал литературно-критические статьи, позднее собранные в сборнике "Критические заметки о новых стихах", переводил па китайский язык русских и японских прозаиков, а также зарубежные работы по эстетике.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Жэнь Цзюнь — поэт, переводчик, теоретик литературы, один из лидеров Китайского поэтического общества.

Вместе со своими единомышленниками он считал объективной потребностью времени консолидацию сил революционных поэтов, которые могли бы противопоставить свое творчество служителям "чистого искусства", символистам, декадентам и бороться за боевое, наступательное искусство.

Восторгаясь свободными ритмами Уитмена, ценя "оптимизм" поэзии Безыменского, называя Маяковского "неистовым певцом революции", Жэнь Цзюнь писал стихи, которые "нужно декламировать перед массами голосом взволнованным и сильным".

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988

Китайский писатель и поэт, деятель молодежного рабочего движения Китая, один из "Пяти Павших Патриотов" (左联五烈士). Также он был одним из 24 героев Лунхуа (龙华), пожертвовав собой под вымышленным именем Сюй Ин (徐英 — дословно "Герой по фамилии Сюй").

Родился 11 июня 1909 г. в уезде Сяншань провинции Чжэцзян. Существуют мнения, что Инь Фу на самом деле родился в 1910 г. Его отец, Сюй Кунфу (徐孔甫), рано умер. В десять лет Инь Фу пошел в начальную школу уезда Сяншань. Осенью 1923 г. вместе со своим старшим братом по имени Сюй Пэйгэнь (徐培根) он отправился в Шанхай, где поступил в среднюю школу. В 1924 г. начал писать стихи. Летом 1925 г., во время кровавых "событий 30 мая" (五卅), вместе с учителями и учениками средней школы принимал участие в студенческих волнениях. В июле 1926 г. он поступил в следующий класс средней школы шанхайского района Пудун; в школе присоединился к молодежному кружку.

В апреле 1927 г. по доносу одного из членов партии Гоминьдан Инь Фу был заключен в тюрьму на три месяца, но затем благодаря усилиям своего старшего брата Сюй Пэйгэня был освобожден из заключения. В сентябре 1927 г. Инь Фу поступил в университет Тунцзи — на подготовительные курсы по немецкому языку вместе со своими товарищами по обучению, Ван Шуньфаном (王顺芳) и Чэнь Юаньда (陈元达). В начале 1928 г. вступил в литературную группу при журнале "Солнце" (太阳社, "Тайян") вместе со своими товарищами Э Ин (阿英) и Цзян Гуанцы (蒋光慈). В апреле того же года Инь Фу вступил в КПК.

Летом 1928 г. он, опасаясь ареста, вынужден был бросить обучение и бежал вместе с Ван Шуньфаном и Чэнь Юаньда в родной уезд Сяншань, где благодаря своей второй старшей сестре Сюй Суюнь (徐素云), директору местной уездной школы для девушек, смог устроиться на должность подменного учителя. В марте 1928 г. Инь Фу был вынужден разорвать отношения с семьей и покинул уезд Сяншань; он вернулся в Шанхай, где некоторое время провел в скитаниях.

В июне того же года он в процессе работы над своей рукописью познакомился с Лу Синем. Летом в тот же период он организовал забастовку на фабрике по производству шелка, в третий раз был арестован, но затем был быстро освобожден из-под стражи.

В 1929 г. окончил университет Тунцзи. Зимой 1930 г. участвовал в редакции выпуска центрального периодического издания комсомольской газеты "Ленинская молодежь" (列宁青年, "Ленин циннянь"), а также принимал участие в акциях Молодежного антиимпериалистического Союза (青年反帝大同盟). В марте 1930 г. была учреждена "Лига левых писателей Китая" (中国左翼作家联盟); Инь Фу стал членом этого объединения. В тот же год в мае месяце вместе со своими товарищами Ху Епинем (胡也频), Жоу Ши (柔石) и Фэн Кэном (冯铿) поэт был делегирован для участия в партийной работе; он принял участие в шанхайском тайном созыве Всенародного съезда советов региональных депутатов (全国苏维埃区域代表大会). 17 января 1931 г. Инь Фу был арестован в Шанхае — это был уже четвертый его арест. В том же году 2 июля Инь Фу был расстрелян в полицейском участке Лунхуа в Шанхае.

В 1925-1929 гг. писал в основном лирические и романтические стихи, в которых чувствовалось влияние Петефи и где любовная лирика представлена в сочетании с призывом к борьбе за счастье, в 1929-1931 гг. — гражданские. Творческое наследие включает в себя сборники рассказов, заметок и драм "Маленькая мама" (1928-1930), а также сборники переводов "Советские крестьяне" (1928), "Советские пионеры" (1930), "В. И. Ленин о любви" (1930). Некоторые его стихотворения были переведены на русский язык.

Источник: ru.wikipedia.org

В ночь на 8 февраля 1931 г. в Шанхае по приказу гоминьдановских властей были злодейски убиты двадцать три молодых революционера, в числе которых было пять литераторов: Жоу Ши, Ху Епинь, Ли Вэйсэнь, Фэн Кэн, Инь Фу. "Тайное убийство наших товарищей, — писал Лу Синь, — большая потеря для пролетарской литературы, великое горе для нас".

Выходец из обеспеченной семьи, Инь Фу порвал со своим классом, отказался от родных братьев, занимавших видные посты в гоминьдановском Китае, и отдал себя революции. Восемнадцатилетним юношей он уже испытал издевательства и пытки в застенках тайной полиции, а в двадцать два года, арестованный в четвертый раз, больше не вернулся домой.

Напряженную политическую работу неутомимый юноша сочетал с трудом поэта. За свою короткую жизнь он написал много стихотворений, рассказов, статей, но сохранилась лишь небольшая часть его наследия. Нервной, темпераментной поэзии Инь Фу были одинаково свойственны бурные взлеты уверенности и оптимизма и неожиданно поражавшие его порывы отчаяния.

Стихи Инь Фу — лирическое свидетельство времени, стихотворный репортаж трудных дней. Поэт владел пером публициста и лирика. Он писал стихи-призывы, стихи-лозунги, не всегда художественно совершенные, по непременно политически острые и злободневные. Его любовные стихи были то восторженны, то мрачны: Инь Фу не знал средних чувств и мягких тонов. Жизнь научила его ценить дружеское слово, добрую улыбку, крепкое рукопожатие. В политических статьях Инь Фу требовал раскрепощения женщины, в поэзии он воспевал любовь к ней.

Любовь шла с Инь Фу рядом, плечом к плечу, но в руках он держал не лиру и не лютню — красное знамя революции. Таков был этот человек, нежный, порывистый, слабый и непоколебимый. Всем известным ему поэтам он предпочитал Шандора Петефи и переводил его стихи на китайский язык. Уже после гибели Инь Фу его наставник и первый редактор Лу Синь обнаружил на полях "Сборника стихотворений" Петефи, который в свое время он давал читать Инь Фу, китайский перевод "Девиза":

Инь Фу не допел свою песню, слишком рано ушел он из жизни, но о нем, как писал в 1933 г. Лу Синь, вспомнили и заговорили.

Источник: "Сорок поэтов", 1978

Инь Фу — поэт-лирик, новеллист, публицист, революционер.

Выходец из обеспеченной семьи, Инь Фу порвал со своим классом и посвятил себя революции. Сочетая поэтическое творчество с политической работой, Инь Фу писал острые и злободневные стихи. Порывистый и непоколебимый, нежный и увлекающийся, Инь Фу в своих статьях требовал раскрепощения женщины, а в поэзии — воспевал любовь к ней.

Злодейское убийство поэта вместе с его боевыми товарищами Лу Синь назвал "большой потерей для пролетарской литературы". Написанные в разные годы и опубликованные в газетах и журналах произведения Инь Фу были собраны и вышли в свет уже при народной власти.

Творчество Инь Фу знакомо советскому читателю: "Слова, омытые кровью", ИХЛ, 1964.

Источник: "В поисках звезды заветной", 1988